評論(0

《黑暗城市》

標籤: 暫無標籤

這是新線公司1998年推出的一部黑色(Film Noir)科幻片,講述John Murdoch一覺醒來發現自己身邊躺著一屍體他也無法確認自已是否是兇手,原來這個城市是被一班外星人所控制,他們用念力使時間停頓,並改變城市環境,和轉換人類記憶……

1 《黑暗城市》 -概述

《黑暗城市》《黑暗城市》
這是新線公司1998年推出的一部黑色(Film Noir)科幻片,講述John Murdoch一覺醒來發現自己身邊躺著一屍體他也無法確認自已是否是兇手,原來這個城市是被一班外星人所控制,他們用念力使時間停頓,並改變城市環境,和轉換人類記憶……

2 《黑暗城市》 -影片背景

一部相當特別的科幻片。在片中,曾以龍族戰神」聞名的導演亞歷士普羅亞斯,用同樣強烈的表現主義視覺風格(高反差的打光,光源常常由下方向人臉上打照,形成一種陰鬱扭曲的光影,強化「移魂都市」困頓沒有出路的氛圍),加上超現實的科技特效(在黑暗之城的底部,有一群擁有時光機與造城機的外星人,改變城市的景觀和城市人的記憶及生活環境),把一個科幻的偵探故事,拍得風格綽約,視覺特效和故事內容都令人稱奇。 「移魂都市」是關於一個失憶的男人,從浴缸中一覺醒來,發現自己竟是個連續殺人狂。他憑著身上僅有的證件,開始追查自己身分,在過程中,一方面抗拒被貼上標籤的「殺人狂」本能,另一方面不斷逃避陌生人的追殺,逐步發現一個隱藏在地底下的秘密,推翻了既有的存在意義。由赤裸開始的追查,構成一個良好的意象。 在男主角追尋自我的過程中,「移魂都市」探討的層次很多∶用外星人的集體意識跟地球人個體獨特性的對比,闡釋反抗集權、統一化的政治觀點。用男主角抗拒既定身份(被局部注射的「記憶」,也就是構成他自我認同的元素),表達自由意志與外在輸入記憶的對抗。 用男主角對現狀的懷疑和對自我的追尋,表達對存在意義的重新思考。用男主角在被催眠中突然醒過來,對比那些不斷混合注射到人體的累世經驗,強調打破既定宿命的可能性。

3 《黑暗城市》 -劇情介紹

《黑暗城市》《黑暗城市》
約翰·梅鐸一覺醒來,發現自己身邊躺著一具赤裸的女屍,而且自己不但成了嫌疑犯,還無法記起自己的身份。甚至無法認出自己的妻子,在躲避警方和一夥神秘人追捕的過程中,約翰慢慢接近了事情的真相。原來,黑暗城市是一個外星人的實驗基地,每到子夜時分外星人便會改變城市的形態,並把人們的記憶互相交換,以此來研究人類的靈魂。而約翰因為實驗失敗,也有了外星人的能力,可以以意念來「調製」物體。在被迫為外星人服務的舒博士的幫助下,約翰接受了外星人的群體記憶,並利用自己的能力摧毀了外星人的系統,結尾中,在約翰重新創造的世界,他終於來到了記憶中讓他魂牽夢繞的那片貝殼海灘上。

4 《黑暗城市》 -演員介紹

《黑暗城市》《黑暗城市》
威廉·赫特出生在華盛頓,他是美國國務院一個官員的兒子,曾在大學學習神學,後進入戲劇學院。自1980年登上銀幕以來,他曾先後在影片《改變了狀態》中扮演變態的精神心理學家;在《熱欲》中扮演在女人的誘惑下無意中捲入謀殺案的律師;在《心寒》中扮演越戰中遭受巨大創傷的舊金山的一個心理學家;在《高爾基公園》中扮演忠於職守的蘇聯公安人員,在《看門人》中扮演謀殺案的目擊者。阿根廷導演埃克托爾·巴文科執導的巴西影片《蜘蛛女之吻》是威廉·赫特參加拍攝的第六部影片。由於赫特具有與一般好萊塢明星不同的氣質。對待演員工作嚴肅認真,不計較片酬,而且善於運用眼睛表現內心感情活動,因而巴文科選中了他。片中,赫特被著紅褐色的長發,身著絲綢長袍,腰肢柔軟得活像苗條女郎,時而忸怩作態,時而賣弄風情,時而虔誠懺悔,時而滑稽逗人。他的面部表情雖然詭譎多變,但卻始終是隱晦的。同時,威廉·赫特還成功地以誇張的姿態把莫利納的同性戀行為表演得既真實可信又含有隱喻的深義。之後他又憑《小神的兒女》和《廣播新聞》兩獲奧斯卡提名。90年代初,赫特在維姆·文德斯的《直到世界末日》中的表演標誌了他戲路上的成功轉型。之後他又出演了《煙》、《親情無價》和《移魂都市》等影片。2005年的《暴力史》為他贏得了第四次奧斯卡提名。新作是《牧羊人》。

5 《黑暗城市》 -影片評價

斑駁陰森的街道,昏暗的光影,渾噩獃滯的人們,永遠都處於夜晚中的城市,這些悲哀而寂寞的景象所勾勒出的哥特風格,雖然沒有導演阿歷克斯·普耶斯在他1994年的電影《烏鴉》中那麼充滿了死亡氣息,卻更加的黑暗。雖然是部科幻片,但是相較於視覺特效來說,影片更吸引人的是他曲折的劇情和緊湊的節奏,以及隱喻於其中的濃厚的哲學味道。人的本質先於存在,即使通過種種手段歪曲了人的記憶,卻仍然無法扭轉人的本性。而外星人即使擁有種種擁有,改變記憶的方法,也無法超越人的存在本質,塑造出人的靈魂。最終只能是迷失了自己。影片以它奇異的構思,慎密的情節和厚重的內涵奠定了他在科幻電影史上的經典位置,並確立了黑色科幻片這一科幻電影流派的分支。後來的《黑客帝國》等眾多電影都在一定程度上受到了他的影響。本片獲1998年度美國科幻恐怖電影學院最佳科幻片獎。並被評為是20世紀最經典的科幻片之一。

6 《黑暗城市》 -幕後花絮

·醫院的廣播喇叭里找的人是Dr. Benway和Mr Lee。這些是William S. Burroughs的小說《裸體午餐》中的人物。
《黑暗城市》海報

·許多影迷都喜歡在影片開頭敘述時把聲音關掉,直到基弗·薩瑟蘭(Kiefer Sutherland)出現。

·本片的許多布景,包括屋頂、房屋和一些外部布景都被1999年的《黑客帝國》再次利用。

·本片故意製造了很多年代錯誤以使觀眾對故事發生的時間感到迷惑。

·Mr. Hand 這個角色時編劇Alex Proyas特意為 Richard O'Brien而寫的。

·基弗·薩瑟蘭扮演的博士形象多少受了點《愛麗絲夢遊仙境》里那隻白兔的影響。

7 《黑暗城市》 -穿幫鏡頭

·當玻璃隔間被打碎時,另一層玻璃是用於保護珍妮弗·康柰利的。在這層玻璃上可以清晰地看見約翰的手。

·默多克逃跑時從同一個樓梯上跳下來兩次。

·當約翰·默多克從浴缸中醒來時,他前額的血跡變化了好幾次。

8 《黑暗城市》 -影片賞析

自從德國導演佛里特茲蘭格(Fritz Lang)的著名默片《大都會》(Metropolis

《黑暗城市》移魂都市

,1927)問世以來,有關未來城市和未來主義探索的科幻電影屢有佳作,最得神髓也最被談論的有史坦歷庫比力克(Stanly Cubric)的《2001太空漫遊》(2001:Space Odyssey,1968)、雷德利斯格特(Ridley Scott)的《銀翼殺手》(Blade Runner,1982)、呂克貝松(Luc Besson)的《第五元素》(The Fifth Element,1995)和手塚治虫(Osamu Tezuka)的《大都會》(Metropolis,2001)等。而名不經傳的阿歷斯普耶斯(Alex Proyas)的《移魂都市》(Dark City,1989)顯然被低估和冷落了,但隨著時間的推移,這部擁有超越時代的後現代特質和思想內涵的黑色科幻電影,越來越顯示出它的無與倫比和獨特魅力。

《移魂都市》所呈現的是一座令人窒息的黑暗都市,沒有年份交代,沒有確切位置,更沒有陽光和未來,人們在裡面營營役役,身份和記憶也逐漸模糊和被取代,如一堆符號般沒有過去也失去自我:我是誰?我來自哪裡?我的未來在何方?一樁匪夷所思的兇殺案拉開了詭異莫測的一切,約翰梅鐸一覺醒來,發覺身邊躺著一具布滿螺紋的赤裸女屍,更令他痛苦的是,不但自己成了這樁兇殺案的嫌疑犯,而且絞盡腦汁也想不起自己的真實身份!這時警方已經聞訊趕來,他惟有奪路而逃。惶恐萬分的他一方面死命逃逸,另一方面艱難地找尋自己的身份、試圖尋回記憶。影片懷著濃重的末世紀憂慮和不安,創造了一座被折磨得奄奄一息的大都會,它不但暗無天日,而且一到零點,佔據這裡的異類就會利用集體的超意念力,令時間停滯,把人們催眠,然後盜取他們的記憶進行混合,竭力按自己的意志建造新空間和新秩序。他們的計劃也一步步接近成功,但唯一的麻煩卻來自於沒有被成功催眠的約翰梅鐸......   

阿歷斯普耶斯毫不費勁地引導觀眾進入他的存在主義世界,這種二十世紀中葉西

《黑暗城市》移魂都市

方甚囂塵上的理論,在本片被賦予新的釋義。法國思想家讓保羅薩特(Jean-Paul Sartre)著名的存在主義理論是:「存在先於本質」——人首先存在著,在這世界上遭受各種波折,然後界定他自己。瀰漫著末世紀的虛空、恐懼、焦慮的《移魂都市》里,人們的思想被逐漸抽離肉身,身體即使依舊,但精神已不再屬於原來的自我,沒有記憶的馳騁也禁錮思想的放縱,只剩下一個個無主軀殼和殘餘影像。他們只有尋回原屬於自己的記憶部分,才有機會再塑自我、重建人生和締造新世界。「人的本質只能靠自己的行動去創造,是英雄使自己成為英雄,是懦夫使自己成為懦夫。」約翰梅鐸終於沒有走上華倫斯基探長選擇的絕路,而是憑著「尋找貝殼海灘」的美好信念,踏上自我拯救及重建世界的康庄大道。相反,異類人試圖通過擁有、改變人類的記憶和構築按自己意願建立的世界新秩序,從而成為人類的主人甚至新人類,但它們顯然忽略了「人是特殊的、行動的人,只有人的存在才是真正的存在,沒有了人的存在,萬物的存在就失去了確定性和意義」,終究它們迷失了自己也喪失了控制力。強烈而裸露的哲學觀點闡釋了作者兼導演普耶斯的思想傾向和創作動機,他直截了當地把自己的觀點轉化為直觀的影像呈獻給觀眾,當然留下眾多等待答案的論題也令本片備受矚目。   

該片的冷色調與黑色主題非常合拍,斑駁而陰森的街道,泛黃的燈光,反差強烈的光影處理,充滿了悲涼和落寞。始終保持運動狀態的鏡頭,快速的跳切和剪輯,逐格撕開黑暗背後的陰謀。影片巧妙地通過一系列符號和象徵意義的鏡頭加深主題、顯示記憶的存在並引導和延伸劇情,比如紅色螺紋、大鐘、記事本、疤痕、大型廣告牌等。作為主人公約翰梅鐸精神支柱的「貝殼海灘」,更是通過各種手段和媒介出現,正是這個烏托邦式的伊甸園不斷地吸引、引導他逐步解開身世之迷、尋回自我。《移魂都市》雖然摻集大量的抽象信息和意識形態不容易消化理解,但它並沒有墮入孤芳自賞的怪圈,而是採取一種開放的態度和形式,讓一切來得自然流暢、有理有據而具說服力。它不但吸收了傳統吸血鬼電影的元素,動作片、驚險片、科幻電影的特質也混合其中,情節鋪排慎密,步步驚心,扣人心弦。更以異度空間「門」的概念和運用意念力量的場面令人驚喜萬分,尤其是高人僅憑籍超人意念交手,而不需親自施展拳腳功夫的設計,頗具東方武俠小說大師金庸著名的《笑傲江湖》中「無招勝有招」武學最高境界的神韻。作為一部既吸收了西方哲學思想、文化內涵的雨露,也融會了東方無上心法的後現代作品,被權威機構評選為二十世紀最優秀的科幻電影之一確屬實至名歸。

9 《黑暗城市》 -內涵詮釋

《移魂都市》是一部相當特別的科幻片。在片中,曾以「龍族戰神」聞名的導

《黑暗城市》移魂都市

演亞歷士普羅亞斯,用同樣強烈的表現主義視覺風格(高反差的打光,光源常常由下方向人臉上打照,形成一種陰鬱扭曲的光影,強化」移魂都市」困頓沒有出路的氛圍),加上超現實的科技特效(在黑暗之城的底部,有一群擁有時光機與造城機的外星人,改變城市的景觀和城市人的記憶及生活環境),把一個科幻的偵探故事,拍得風格綽約,視覺特效和故事內容都令人稱奇。   

在男主角追尋自我的過程中,《移魂都市》探討的層次很多∶用外星人的集體意識跟地球人個體獨特性的對比,闡釋反抗集權、統一化的政治觀點。用男主角抗拒既定身份(被局部注射的《記憶》,也就是構成他自我認同的元素),表達自由意志與外在輸入記憶的對抗。   

用男主角對現狀的懷疑和對自我的追尋,表達對存在意義的重新思考。用男主角在被催眠中突然醒過來,對比那些不斷混合注射到人體的累世經驗,強調打破既定宿命的可能性。

上一篇[納什]    下一篇 [淥二村]

相關評論

同義詞:暫無同義詞