標籤:吉普賽

佛拉門戈是在十五世紀時,起源於安達盧西亞地區((Andalucia)的吉普賽貧民窟(gitanerias),到了十六世紀,它融合了安達盧西亞山區的阿拉伯與猶太人音樂。

1背景簡介

西班牙位於歐洲西南的伊比利半島上。此島介於大西洋與地中海之間。西班牙北邊以比利牛斯山和法國為鄰,南端隔著十六公里寬的直布羅陀海峽與非洲相對。
早在十萬年前,現今的西班牙就有人居住。大約五千年前,一批被稱為「伊比利人」的民族佔據了西班牙許多地方,隨後一批批的征服者、移民者、商人紛紛進入西班牙,彼此融合,形成了現今的西班牙人。西班牙人信奉羅馬天主教,使用語言為卡斯提爾西班牙語。 伽太基人從公元前五世紀到三世紀統治西班牙,摩爾人則在八世紀征服大部分西班牙,長達數百年之久。古時,賽爾特人與希臘人也曾移民西班牙,羅馬並曾在此建立一省。西班牙在十一世紀起驅逐境內的摩爾人,1492年獲得最後的勝利,同一年,哥倫布發現新大陸,西班牙成為世界強權,所建的帝國涵蓋南美洲西部與北美洲南部大部分地區,另外還有零星的領地散步於非洲、亞洲與歐洲。
十六世紀后,西班牙面臨連串的內戰、外患與經濟打擊,帝國屬地接二連三喪失。1930年代,西班牙陷入血腥內戰,最後由獨裁強人佛朗哥上台,實施長達四十五年的法西斯專政。直到佛朗哥死後,西班牙才回歸君主立憲,成為真正的民主國家。

2音樂辭典

(二)佛拉門戈的曲式
在佛拉門戈的藝術里,曲式稱之為palos。佛拉門戈究竟有多少種palos?多數文獻考證指出,佛拉門戈的曲式約在六十種左右,多數起源自安達盧西亞的Cadiz、Seville、Malaga、Granada等省分,也有的來自鄰近的Extremadura、Murica。在情緒表現上,佛拉門戈可粗分為三大類,一個是cante jondo(深沈之歌),一個是intermedio(一般之歌),另一種是cante chico(輕鬆之歌),節奏較為輕快,表達歡樂的情緒。
這六十幾種曲式依其旋律的接近,被歸類為幾大家族(family),最重要的四大家族為soleares, siguiriyas, tangos, fandangos,由這四大家族又發展出三十幾種曲調。每個不同palos代表特定的情緒,必須搭配表達這種情緒的歌詞,譬如fandango表達日常生活,soleares表達肅穆莊嚴的事物,siguiriyas表達哀傷情緒等。
1.soleares
soleares這個字是複數,單數為solea。solea一字來自soledad的變形,意思是指孤獨。有人稱solea曲式是佛拉門戈音樂的基石,它表達悲劇的情緒,描寫黑暗的事物。在所有cante jondo(deep song)曲式中,soleares是最原型、最純粹的一種。我們常看到佛拉門戈的曲目都用複數的soleares,意思是指一個曲子用到一個以上的coplas。通常coplas是指對句詩,八音節的四行詩,押韻押在第二與第四句。
soleares曲式和多數佛拉門戈曲式一樣,每小節十二拍,采3/4,但會切分成6/8。吉他伴奏速度非常快,因此在聽覺上,感覺像是6/4與3/2拍。在佛拉門戈的術語里,節奏的模式稱之為compas。通常主唱者在演唱soleares時,在進入一個新的coplas(詩節)時,可以自由使用一些裝飾音,作為對這段coplas的介紹,類似導奏的性質,這在佛拉門戈術語里稱之為salia或melisma。在轉換coplas時,吉他手可自由發揮solo(獨奏),作為兩個coplas的間奏。搭配soleares演唱的舞蹈也有嚴格規定。先是一段歌者的熱身,在這段里,舞者踏出compas,歌者再唱出完整的6/8,3/4拍compas,之後夾雜舞者的llamada(吶喊)、舞步的solo表演,最後以速度較快的bulerias曲式結束。
2.tango
佛拉門戈里的tangos和阿根廷的探戈音樂無關。它是佛拉門戈古老調式中最輕快的一種。在tango這個大類別之下,包括tangos、tientos、tanquillo三種變化。據考證,tangos起源於卡地茲海岸地區,tangos一字源自當地的一種古老舞蹈,它的曲風輕快,令人想起篷車時代的馬蹄聲。
根據學者Antonio Espana的分析,tangos調式的特色是它使用兩種節奏(compas)模式,compas的結構比起其它調式算是比較簡單,容易入耳,也容易帶起歡樂氣氛。演唱特色在部分音符會延續好幾拍,並有melisma的表現。由於tangos簡單易懂,甚至引起觀眾唱和,它常做為獨唱會的壓軸曲,讓氣氛綳到最高潮。  tiento調式和tangos一樣都是2/4, 4/4拍的compas,但是相對於tangos的歡樂氣氛,tiento雖然也被歸類為cante chico(輕鬆之歌),但是它的速度較慢,演唱風格較莊嚴,逐漸變成深沈的音樂。特彆強調弱拍的抑揚頓挫表現
據研究,tiento是tangos家族的年輕成員,大約成形於二十世紀初,發源地點是卡地茲,當地人試著將tangos的速度放慢,加上複雜的裝飾音變化,使得情緒緊繃飽滿,但是通常結尾有時會加速轉為tangos。在吉他表現上,它雖被歸類為tangos家族,刷弦(rasgueado)的方式卻比較接近tanguillo。
tanguillo是tangos家族中最為輕鬆歡樂的歌舞,同樣發源於卡地茲。它深受大眾歡迎,因為在卡地茲的嘉年華活動里,murgas經常演唱tanguillo調式,所謂的murgas是演唱諷刺歌曲的業餘歌舞團。
3.fandango
據考證,fandangos起源於阿拉伯人入侵西班牙之時(大約是公元711年),是一種非常古老的民間歌舞。一般相信,它起源於安達盧西亞北部亞拉岡(Argon)的一種Jota雙人舞。幾乎安達盧西亞各個區域都有自己的fandangos。基本上它分為兩大形式,一種是fandango grande(great fandango,大),一種是fandanguillos(little fandango,小)。我們一般常聽到的曲調較為活潑的是小fandango
fandanguillo 分為好幾種,包括fandango de Huelva,fandango de Lucena, Fandango de Almeria。另外有一種verdiales,發源於malaga地區,又叫做fandango de malaga。
一般來說,fandango grande是不搭配舞蹈演出的,但是fandanguillo仍保持它早年的歌舞形式,採用3/4或6/8的compas,維持嚴格的節奏規矩。
根據Antonio Espana的研究,fandango grande大約成形於佛拉門戈的黃金年代,也就是1920年代,有些演唱者以fandangos試驗,放棄固定的節奏模式(compas),隨意即興自由發揮節奏,加強裝飾音melisma的表現。雖然吉他伴奏部分仍採用fandangos的3/4拍,但是演唱部分完全放棄固定節奏,使得音樂結構乍聽非常細弱,唯有演唱高手才能自由控制,讓fandango grande表現出完美的力度。它的表現因而趨向深沈,fandango本身在情緒表達上屬於cante chico,但是fandango grande卻是cante jondo。
4.Siguiriyas
siguiriyas是吉普賽語,它的來源已不考。有人認為它是吉普賽人誤將seguidilla念成siguiriyas。seguidilla是卡斯提爾的古民歌舞蹈,兩者之間毫無關係。但是根據Paco Sevilla所寫Flamenco:The Early Years中指出,最早的佛拉門戈樂譜出現在1779年的一出義大利歌劇中,裡面用的調式就是siguiriyas。
siguiriyas是佛拉門戈調式中最深沈悲哀的一種(cante jondo),它的歌詞多半探討死亡、存在的孤獨、絕望的愛情、沮喪、絕望與孤獨。有一度,siguiriyas又稱為playeras,這個字意思指「職業哭墓者」,可見此種調式的悲情。siguiriyas對佛拉門戈歌者而言是最大的挑戰,對聽者而言也一樣,曾有佛拉門戈學者說,初次聽siguiriyas調式現場演唱者,最好是不要離歌者太近,因為耳朵會受不了。
在佛拉門戈四大調式中,soleares與siguiriyas都是cante jondo,soleares被稱為cante jondo之母,siguiriyas則誕生於佛拉門戈的黃金年代。它的compas屬3/4,6/8拍,節奏規則嚴格,compas始於3/4拍那個小節的第二拍,結束於第二個3/4拍小節的第一拍。6/8拍的,compas始於第三拍。但是也有學者持不同看法,Blas Vega 便認為siguiriyas的compas其實是7/8拍,拆成2+2+3,或者連續兩個四分音符加三個八分音符。不管怎麼樣,suguiriyas在演唱時幾近自由拍,與吉他伴奏的compas形成對抗。一般來說,siguiriyas演唱很少搭配舞蹈,因為難度太高,很少有舞者能表演出配合歌者的深度與力度。至於吉他伴奏方面,公認Nino Ricardo是最好的詮者。
5.Buleriasx
這個字是bulla(noise)與buria(to mock)的結合,意指嘲諷模仿噪音,充分表達出這個調式的特色。沒有人知道bulerias源自何處,但多數學者相信這個調式源自alegrias in Jerez的快速版,充滿樂趣與活力,對舞者與吉他演奏者而言,bulerias是最終的挑戰。它是佛拉門戈曲調中,節奏難度最高的一種,但也是佛拉門戈的精髓,不管一個樂手、歌手會多少種曲調,不會表演bulerias,就稱不上是個佛拉門戈樂手。雖然也是十二拍一循環的結構,卻有較大的節奏彈性,充滿即興與旋律的變化。因為它的熱鬧氣氛,常被當作演唱會的壓軸曲。
(四)佛拉門戈的舞蹈
1.來源與發展
佛朗明歌的舞者,男的叫做bailaor,女的叫bailaora。佛朗明歌歌舞蹈起源於1750年左右,在十九世紀時從街頭與私人聚會,進入職業表演場所。在那裡,舞者可以相互競爭、激蕩,研發新的舞步,傳奇舞者El Raspao、El Estampio就是在此時開創了當代佛拉門戈舞蹈眩人的步伐與動作,大約也是在那個時候,所謂的hata de cola(有花邊、前面開衩的長裙)才變成女舞者的正式服裝。1910年,佛朗明歌進入劇場,發展出所謂的Flamenco opera,結合舞蹈、歌曲、吉他獨奏與喜劇。1915年,作曲家Manuel de Falla撰寫了第一出佛朗明歌芭蕾舞劇。La Argentina則在1920年代成立第一支舞團,帶隊出國表演,讓佛拉門戈舞蹈變成獨立的藝術。1930年代到1950年代間,最著名的佛朗明歌舞是Carmen Amaya,巡迴全球演出,讓佛朗明歌變成舉世知名的藝術。
2.舞蹈術語
不同的佛拉門戈palos都有不同的舞蹈流程(routine),規則非常嚴格。在我們探索一首完整舞蹈作品的表現前,必須先了解一些佛拉門戈舞的術語。
(1)llamada(yum-ah-da):意思代表呼喚,但並非語言上的呼喚,而是由舞者踏出一連串步伐,提醒吉他手她打算結束這個段落或整曲舞碼。 (2)paseo:意指踏步。舞者在舞台上踏步繞走,擺出威武華麗的姿態,做為兩個段落的串連,踏步不能錯拍。 (3)desplante:段落里的舞步快速爆發,通常以llamada啟動,是全曲的高潮。 (4)silencio:意指安靜。在段落間,吉他手停止伴奏,此刻舞者的舞步速度逐漸增快,帶向高潮。這種表現特別常出現於algerias(ull-agree-us)。
(5)taconeo:腳步的變化,佛拉門戈舞者的腳步變化,可以從腳尖到腳掌到腳後跟,通常完整的舞蹈曲里會有一段特別表現腳步的solo。
(6)zapatedo:有兩個意思,通常是指腳尖、腳掌、腳後跟的solo表現,創造出複雜的節奏。另一個意思是特指zapatedo這種舞蹈形式,它的足部表現特別複雜,往往急停后又開始,不斷加速。旋律必須完全搭配步伐,需要吉他手與舞者的完美配合
(7)jaleos(hell-aye-os):意指歡呼。每個舞團都搭配有專門負責jaleos的人,男的叫jaleador,女的叫jaleadora。他們通常也負責以palmas(拍掌)、pitos(彈指)控制節奏的表現。
(8)ida:意指離開。舞者以舞步提示伴奏樂手她要從一個曲式轉換成另一個曲式。
(六)新佛拉門戈
根據新佛拉門戈(new flamenco)運動最有名的製作人Ricardo Pachon所言,所謂的古典佛拉門戈到了1950年代末期,已經趨於全盤成熟,之後便是新佛拉門戈的天下。所謂的新佛拉門戈是指以古典佛拉門戈為本,融合其它類型音樂者,包括藍調、爵士、bossa nova、salsa與搖滾。
第一個掀起新佛拉門戈運動的樂手是Paco de Lucia,他改變了許多傳統的吉他演奏技法。接著歌者兼Manuel Monlina在1969年與賽維雅地區的搖滾樂團Smash合作,融合了藍調與佛拉門戈的bulerias曲式。Smash在1970年解散,但是Manuel Monlina在1975年與歌手Lole Montoya合作,推出了Nuevo Dia專輯,終於引起注意。他們採用詩人Juan Manuel寫作的詞,打破了佛拉門戈固守許久的傳統,終於誕生了新詞,在這之前,每一代的佛拉門戈樂手都是演唱代代相傳的古詞。Nuevo Dia專輯銷售超過百萬張,Lole Y Monlina也成為新佛拉門戈運動的第一個功臣。
已故的吉普賽歌手Camaeron de la Isla被譽為是過去二十五年來最偉大的佛拉門戈歌手,也被認為是最古典的樂手。但是他在1979年勇敢跨出一步,推出La Leyenda del Teimpo專輯,大膽啟用Federico Garcia Lorca寫作的新詞,搭配Raimundo Amador、Tomatito的雙吉他,以及Alameda與Dolores搖滾樂團。這張劃時代的實驗作品當時被死忠派的歌迷批評得一文不值,在當時的唱片交換市場里,它根本不算上真正的Camaron de la Isla唱片。十年之後,大家終於公認它是Camaron的經典作品,它打破了佛拉門戈僵化的表現,新一代的新佛拉門戈紛紛以它為圭臬,踏著它的步伐前進探索。在這張專輯之後,Camaron de la Isla陸續實驗了許多新素材,包括結合古典佛拉門戈與salsa音樂,最後又回歸傳統佛拉門戈。
上一篇[格羅姆]    下一篇 [瑪諾洛斯]

相關評論

同義詞:暫無同義詞