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保羅·波烈,這位充滿幻想的時裝大師於1879年4月生於巴黎,是位布商的兒子,其貌不揚,但從小就與服裝結了緣。少年時他收集起廢棄的絹布片,試做了第一件東洋風味的服裝。保羅·波烈的事業在一次世界大戰前達到了最高峰,是法國當之無愧的「時尚的國王」,他將婦女從束腰腹中解放出來,將色彩和俄國芭蕾的異國情調介紹給高級時裝界。

1 保羅·波烈 -發展經歷

保羅·波烈斗篷展示
波烈為杜塞設計的第一件作品,赤羅紗斗篷被銷售一空,成功的事實改變了同事們的看法。波烈更加刻苦地學習設計,杜塞也常常修改他的設計稿。這時期,波烈的內心開始煽起了服裝「革命」的夢想之火。不久,波烈離開杜塞,應召入伍。服役后,他到沃斯兄弟的時裝店工作,終因觀點不合而分道揚鑣。

二十四歲的波烈在歐伯街5號開設了自己的時裝店,儘管店面簡陋,但由以後成為他妻子的德尼茲·博萊小姐為他展示的「革命」主題的服裝獲得各界人士的青睞。波烈的設計開始從矯揉造作的S形中擺脫出來,趨於簡潔、輕鬆。這時期波烈的造型線特點是提高腰節線,衣裙狹長,較少裝飾。不過,到1908年前,他的設計尚帶有明顯的法國革命時期服裝的痕迹,因此,他的作品不免引起同僚們的藐視,並被當時法國「藝術與時尚」報稱之波烈的低趣味。

受東方藝術思潮的影響,波烈激發了改變歐洲緊身服裝的革命思想。這個具有博納爾和維亞爾的色彩敏感和富有伯恩哈特、迪塞戲劇頭腦的聰敏人,很快設計出一組組以東方民族服飾為啟迪的新時裝。他推出的一種中國大袍式寬鬆女外套很快獲得巴黎女性的歡迎,他為它命名「孔子」。以後又推出以「自由」命名的兩件套裝亦是吸收了東方服裝的剪裁方法。他說:「這時我對傳統的束身衣,已有成熟的看法那就是從頸到膝都被束縛的女性軀體,必須要求解脫。波烈的重要貢獻是把婦女從緊身胸衣里解放出來的理想附諸實現,這是他對服裝革命的根本思想。波烈的設計再不需要讓腰際承受鋼絲架的重量,也使緊裹腰身的著法變得不再必要.波烈把服裝變得寬鬆、簡潔,把衣服的支撐點挪到肩頭,近乎古希臘一種寬大的「希頓」裝那樣,修長的線條與優美的襇褶,給人爽心悅目之感。在新舊時代交替的年代里,是波烈獨具慧眼,一改曲線統治了幾百年的歐洲服裝,使直線重新獲得統治地位,從而開啟了二十世紀現代造型線的雛型.波烈曾說:「我致力於減法,而不是加法。」難怪西方服裝史學家稱他為簡化造型的「二十世紀第一人」。

波烈的午茶便裝是吸收日本和服的樣式,絲綢面料上飾以刺繡,用大而低垂的和服袖替代傳統西方的窄筒袖。他喜歡在袖口、領口上鑲邊,花邊式裘皮,使簡單的外型顯得精緻。波烈為巴黎沙龍女子設計了便於運動的土耳其式燈籠褲,他把多褶的褲子與西方的緊身腰帶結合在一起,這對於從來不習慣穿褲子的西洋女子來說,多麼的新奇而令人吃驚啊!對於異國情調的鐘情和追求戲劇效果,這位大師在1912年設計出一種極端的裙子,他把裙下擺收窄,裙長及踝、臀部較寬斜開式的裙子,使著裙者無法邁出三英寸的步履,更無法跨上馬車,這就是有名的「霍步裙」(又名蹣跚裙)。時髦女子不惜用布條綁住自己的腿,以適應這種蹣跚的時尚。儘管這種款式在行走時諸多不便,但由於其造型簡潔明快,並恰好適於南美傳來的探戈舞步,故風靡一時。

波烈常常舉辦奢華的音樂會、芭蕾舞會,終因開支龐大,入不敷出,他先後於1924、1929、1935年宣告破產。不順遂的事接踵而來,1928年妻子同他仳離,他的設計日益失寵於巴黎女子,晚年窮困潦倒。1935年,波烈患了震顫麻痹症,纏綿病榻九年以後,1944年,一代巨匠波烈在巴黎慈善醫院去世。

波烈的設計正代表了這二十世紀初這一時期的獨特風貌,他開創了一個五彩繽紛的服裝新世紀。保羅·波烈是時裝界的幻想主義者,但他的幻想持續影響迄今,甚至明天。

2 保羅·波烈 -新創意

保羅·波烈胸罩
1907年,法國設計師保羅·波烈「以自由的名義宣布束腰的式微和胸罩的興起」,而2007年亦正好被認為是胸罩誕生100周年。其實關於胸罩起源時間有很多說法,雖然時尚史家們對胸罩誕生日期仍有待考據,但這場捕風捉影的慶祝仍顯示了大家對胸罩的熱情。

1907年,保羅·波烈提出了新的女裝曲線觀念,並呼喚女子從緊身胸衣的桎梏中解放出來,他設計的V領外衣在取代過去幾乎沒有任何空隙的緊口領子的同時,也影響了人們對內衣的看法。作為極具時尚影響力的設計師,他的設計概念被命名為「波烈線條」。1907年,美版《Vogue》出現了「胸罩」(brassiere)一詞。

3 保羅·波烈 -設計風格

1913年,波烈創作了大量「穆斯林風」的服裝,這種設計主要特點,是吸收中東和日本和服的外型,改變傳統的西式裝袖,而是東方式衣片的延伸。這種款式使人體曲線不再在服裝上強調出來,這同西方歷來追求的官能刺激大異其趣,在西洋服裝史上,確是一次了不起的創舉。當波烈的模特穿著被稱之「驚人之作」的東方服飾,佩刀出現在一次晚宴上,全場轟動,波烈成功了。巴黎被波烈的設計征服了。

對服裝色彩,波烈喜用鮮明、強烈的色彩,他常用大紅、大綠、紫色、青蓮、橙色等,這無疑也是東方色彩特點的啟迪。波烈十分擅長運用面料來體現其造形,他喜歡「柔軟而有像陽光或樹木在水中倒影般燦爛」的面料,這就是他之所以熱衷於縐綢、薄紗來設計他的服裝。他擯棄過分造作的裝飾,充分展示服裝造型與面料的和諧統一。波烈的設計奠定了歐洲現代服裝的基調。

4 保羅·波烈 -設計展示

保羅·波烈保羅·波烈
保羅·波烈保羅·波烈
保羅·波烈保羅·波烈

 

 

 

 

 

5 保羅·波烈 -創作經歷

保羅·波烈時尚設計
保羅·波烈的妻子德尼茲·博萊是位布廠主的女兒,她的身材苗條、平胸,性格古典,正是這樣的形象,將保羅·波烈的服裝演繹成當時女裝的最佳範本——他的設計開始從矯揉造作的S型中擺脫出來,趨於簡潔和輕鬆。

1906年,保羅·波烈為懷孕的妻子設計了一件不束腰的衣服,這件衣服造型簡潔,線條流暢,直線型的外廓線徹底改變了傳統的著裝習慣,令人耳目一新。保羅·波烈忽然之間茅塞頓開:既然那種將身體分為上下兩截的緊身胸衣既令人不適,又有損健康,何不將它徹底地放棄而代之以更為舒適的內衣?於是,一種以胸罩來強調基本體形的服裝被設計出來,這些服裝將原來放在腰部的支點移到了肩膀上,在整體的造型上形成一瀉而下的流暢之勢。當女人們一邊體會著這種衣服的自由飄逸之感,一邊興奮得不知所措時,服裝設計師們終於明白,緊身胸衣的歷史走到了它的盡頭。

時世造英雄。正當保羅·波烈為下一輪的設計方向尋找出路之時,俄羅斯的芭蕾舞團帶著他們艷麗的服裝來到了巴黎。這一切簡直就是喜從天降,波烈的靈感隨之噴涌而出,這之後設計的一系列帶有東方風情的服裝影響了整個歐洲,並成為服裝史上的經典流傳至今。

這其中最著名的,是在1910年到1914年間風靡巴黎的霍布裙。這種裙子腰部寬鬆,膝蓋以下則十分窄小,穿上它幾乎邁不開步子,所以這種裙子又稱蹣跚裙。對於那些那些穿慣了撐裙走慣了大步的歐洲女人,這簡直是一種嘲諷。但女人並不這麼想,為了能夠跟上波烈的步伐,她們寧願像中國的小腳女人一樣躑躅而行。

狂熱迷戀東方情調的波烈甚至將妻子打扮成波斯皇后的樣子:珠子裝飾的束腰外衣,伊斯蘭式的便鞋,再加上穆斯林式的頭巾。這樣的裝束在當時幾乎引發了一場波斯浪潮。一次,博萊戴了頂飾有鴕鳥羽毛的大帽子出席名為「阿拉伯之夜」的晚會,立刻成為巴黎的時尚樣板。

除非厭倦了受虐的快感,否則永遠不要指望女人們在服裝的選擇上會有什麼明智之舉。保羅·波烈太懂得女人的心思了,所以在給了她們一些狠招之後,就很快做出妥協。這一變化如此輕鬆,只是將霍步裙的下擺開了個衩,便又贏得了女人們新一輪膜拜。

霍布裙的出現顯然與東方文化有關,有人直接認為是受到了中國旗袍的啟發。這樣的推測並非毫無來由,據說保羅·波烈的家布置得像中東王宮一樣。1911年,這個已經微微發胖的男人開始了他的東方之旅,在先後考察了東亞、近東以及埃及之後,他的作品中開始大量地出現紅、綠、紫、橙、藍等色彩,這些色彩因其對比的明艷和神秘,而給西方人以新的刺激。

這同時也是一個工業技術突飛猛進的時代,電動縫紉機的出現不僅改變了服裝的生產方式,也改變了人們的著裝觀念。批量化的工業生產需要更加簡潔明快的設計,而保羅·波烈的服裝剛好符合了這樣的要求。S型的「吉布森女孩」終於消失了,女人們換上同樣可笑的霍布裙,迎來了「波烈線條」大行其道的新時代。

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