標籤: 暫無標籤

帕蒂·史密斯是生於1946年的搖滾女詩人、畫家、藝術家帕蒂·史密斯(PattiSmith)是1970年代美國朋克音樂的先鋒人物之一。更是繼詹尼斯·喬普林之後又一位撼動搖滾樂史的偉大白人女性。她的創作深受法國象徵主義詩人蘭波和魏爾蘭,以及艾倫·金斯堡等垮掉派文人的影響,具有濃濃的迷幻色彩。

 

1 帕蒂·史密斯 -經歷

帕蒂·史密斯出生在芝加哥。在她3歲的時候,史密斯一家舉家遷往費城,9歲時又搬到了新澤西州的一個不算大的城鎮伍德伯里。史密斯在高中時接觸到了亞瑟·里姆博德(Arthur Rimbaud)描寫救世的詩歌、Beats的作品以及諸如詹姆斯·布朗(James Brown)、滾石(the Rolling Stones)、the Doors和鮑勃·迪倫等音樂人及樂隊的音樂。她曾入學Glassboro州立教師學院,但是卻因為意外懷孕而終止學業。她把孩子生下后交給別人領養,自己到一家工廠的流水線上做工。在攢夠了錢之後,她於67年來到紐約。在紐約,史密斯在一家書店工作,並結識了藝術系學生羅伯特·馬普爾桑普(Robert Mapplethorpe)。雖然此人一生大部分時間都是同性戀,但是史密斯卻和他墜入愛河。69年,史密斯和她的妹妹前往巴黎,她們在街頭表演掙錢。回到紐約后,史密斯和情人一起在切爾西旅館小住了一段時間。然後她開始參與地下音樂會。這裡不得不提一下劇作家山姆·謝帕德(Sam Shepard)。史密斯和他在71年一起共同創作並演出了自傳體戲劇《Cowboy Mouth》。在此期間,史密斯還進行了詩歌創作,並遇到了在唱片店做店員的吉他手兼搖滾評論家萊尼·凱伊(Lenny Kaye),後者曾經為雜誌寫過一篇關於doo wop的文章,給帕蒂留下了很深的印象。二人發現他們對早期的搖滾樂有著共同的喜好。71年帕蒂在聖馬克斯教堂開詩會的時候,曾經邀請凱伊為她在現場用電吉他伴奏。接下來的兩年裡,帕蒂繼續她的戲劇表演和詩會;她還為搖滾樂雜誌寫文章,並出版了兩卷詩歌。73年末,她和凱伊一起再次同台獻藝,兩人之間的合作關係變得更加緊密。74年,兩人又迎來了新的成員——吉他兼鍵盤手查理德·索爾(Richard Sohl),他們的音樂明顯受到了beat樂隊的影響,流露出一種即興創作的風格和搖滾的味道。他們開始在紐約定期演出,名氣越來越大。到了74年6月,在攝影師馬普爾桑普的資助下,樂隊發行了一張單曲碟《Hey Joe" b/w "Piss Factory》,前者的內容是有關Patty Hearst的一段獨白,而後者將史密斯那種類似流水線工人般的風格表現的淋漓盡致。兩首歌都由吉他手湯姆·維萊恩(Tom Verlaine)配樂,後來維萊恩成了史密斯的情人。這張單曲碟使樂隊走上了獨立的道路,其中真實的DIY風格至今仍在影響著朋克搖滾。

帕蒂·史密斯帕蒂·史密斯

74年晚期,史密斯和她的樂隊在西海岸開始了一段巡演。當樂隊回到紐約的時候,樂隊里又多出了吉他/貝斯手伊萬·克拉爾(Ivan Kral)。樂隊75年的演出因為鼓手傑伊·迪·道赫蒂(Jay Dee Daugherty)的加入而增色不少,後來道赫蒂便正式加入了樂隊。此時的樂隊引起了Arista唱片公司老總克萊夫·戴維斯(Clive Davis)的注意,史密斯因此得到了一份唱片合同。帕蒂和前Velvet樂隊的成員約翰·凱爾(John Cale)一起製作,並在75年成功發行了首張專輯《Horses》,該專輯毫無疑問地成為了朋克音樂的開山之作。《Horses》受到了評論界熱烈地吹捧,專輯中的《Gloria》和《Land of 1000 Dances》兩首歌不但呈現出一種另類的搖滾風格,還有原唱音樂的韻味。雖然電台從未播放過該專輯,但是其銷量也一舉衝到了前50名。

之後的76年,一家電台播放了帕蒂·史密斯樂隊的專輯,並將其列為最有先鋒特點的音樂作品,與當時的最有實驗精神的開放式音樂作品放在一起。77年初,史密斯在坦帕市演出時不幸跌下舞台,摔斷了靠近頸部的兩段脊柱,結果不得不退出演出進行治療。在修養期間,史密斯與布魯斯·斯普斯汀(Bruce Springsteen)共同創作了《Because the Night》,該作品登上了排行榜的第13名並將專輯《Easter》送入了前20名。不僅如此,有超過10000名狂熱的歌迷購買了這張唱片,甚至使得《Because the Night》成為了Lilith Fair巡迴音樂會的一個標準。專輯《Easter》還收錄了史密斯最著名的作品《Rock n Roll Nigger》。該作品為那些活在主流之外的人搖旗吶喊。有些人對她的狂妄加以猛烈的抨擊,然而這首歌卻被收錄在了94年的《Natural Born Killers》作品集中。1979年,多虧了新的製作人托德·朗德格林(Todd Rundgren),使得Wave發現了史密斯那越發出色的嗓音。但是,這段時間卻被認為是史密斯最不發達的時間。此時的史密斯已經和Blue Oyster Cult樂隊的鍵盤手艾倫·萊尼爾(Allen Lanier)同居了一段時間,卻又和MC5/Sonic's Rendezvous樂隊的吉他手弗雷德(Fred)搞在一起。事實上,Wave製作的兩張專輯《Dancing Barefoot》和《Frederick》均有此人的貢獻。他和史密斯在80年結婚,之後史密斯退出了歌壇,並生下了兩個孩子。88年時,帕蒂復出歌壇,並出了一張專輯《Dream of Life》。在該專輯中弗雷德參與了所有的作詞,並演奏了吉他部分。同時史密斯樂隊的成員索爾和道赫蒂也參與了製作。但是,史密斯的復出僅是曇花一現。專輯發行的時候,她再一次的消失了。不過她始終沒有放棄寫作,她完成了一部詩作《WoolgatheringWoolgathering》,並在詩會上做了現場朗誦

 96年,樂隊走進了錄音棚,錄製了專輯《Gone Again》。第二吉他手奧立弗·雷(Oliver Ray)、友情客串湯姆·維萊恩、約翰·凱爾和傑夫·巴克利(Jeff Buckley)均為該專輯增色不少。《Gone Again》的調子比預想的更加強烈和明朗,很多評論家對此大加讚賞。緊跟《Gone Again》的是97年發行的《Peace and Noise》,該專輯中的單曲《1959》贏得了格萊美音樂獎的提名。史密斯於2000年攜專輯《Gung Ho》再度殺出,這是她復出后社會影響力最大的一張專輯。其中的一曲《Glitter in Their Eyes》再次為她贏得一個格萊美提名。隨著雙碟精選集《Land(1975-2002)》的發行,史密斯和Arista在2002年分道揚鑣,她後來簽下了新東家Columbia。她在新公司的第一張專輯《Trampin》於04年春天發行。Smith以前的作品《Horses》在Arista出版《30周年傳奇版》時,以豪華雙CD的方式重新發行。

2 帕蒂·史密斯 -多才多藝

帕蒂·史密斯帕蒂·史密斯

帕蒂·史密斯最為人知是在音樂和詩的世界的革命性貢獻,但帕蒂·史密斯(Patti Smith)也是一位多才多藝的畫家,她的素描在世界上的博物館和畫廊展出過。她從William Blake 和Antonin Artaud畫家身上得到靈感,她的作品揉合了圖像和散文的特點。它所顯示的主題最初是從她寫的文章中來,作品所用的原始材料來自不同的媒介。她經典的、很少被看到錄像和電影,包括與她的朋友和合作者Robert Mapplethorpe合作的靜止/移動和由Mapplethorpe所攝帕蒂·史密斯的照片。帕蒂首次被評論界注意是在20世紀70年代,在紐約中心馬可教堂作為初出茅廬的人地下音樂俱樂部CBGB的先鋒詩人和表演者的爆發表演后,帕蒂作為一個新的音樂家簽約於唱片公司。在她音樂發展的同時,她又發展了她的視覺作品。她最近的一組巨幅作品的靈感來自於9-11事件。陌生的使者展覽是由匹茲堡安迪·沃赫爾博物館組織。

3 帕蒂·史密斯 -評價

有著朋克搖滾桂冠詩人稱號的帕蒂·史密斯,是搖滾音樂史上最具影響力的女歌手。她的音樂志向遠大、不拘於傳統,富有挑戰性,被譽為從鮑勃·迪倫全盛時期以來最激動人心的搖滾與詩歌融合。只要靈感所致,史密斯的曲風可以十分廣泛,從結構搖滾到開放性實驗主義,乃至過氣的音樂,都無所不包。她是一名出色的音樂家,雖然她的嗓音未經過專業的訓練,卻能夠很好地表達出歌詞的意境,在舞台上她就像一名巫師,有著令人著迷的力量。

4 帕蒂·史密斯 -成就

帕蒂·史密斯帕蒂·史密斯

史密斯最廣為傳播的歌曲是她與布魯斯•斯普林斯廷一起創作的《Because the Night》(因為這夜),該歌曲在「Billboard Hot 100」排名第十三。

2004年,《滾石雜誌》頒布的百位搖滾重要人物名單中,將史密斯列為第47位。

2007年,她被列入搖滾名人堂。

她還獲得兩項格來美獎提名。

5 帕蒂·史密斯 -影響

音樂影響

帕蒂•史密斯是R.E.M.樂隊成員邁克爾•斯普洛靈感的重要來源。當他只有15歲的時候,聆聽了史密斯的專輯《Horses》,給他很深的震撼。他說,「從那時起,我準備組建一支樂隊。」1998年,斯普洛出版了一本照片集,名為《Two Times Intr On the Road with Patti Smith》。斯普洛為史密斯的歌曲《Last Call》和《Glitter in Their Eyes》伴唱。而帕蒂也為R.E.M.的作品《E-Bow the Letter》伴唱。

帕蒂·史密斯帕蒂·史密斯

《滾石雜誌》頒布的百位搖滾重要人物名單,垃圾樂隊的雪莉•曼森撰文表述了帕蒂•史密斯對她的影響。

U2樂團認為帕蒂•史密斯是他們的影響人。

史密斯樂團成員莫里西和約翰尼•馬爾表達了他們對帕蒂《Horses》專輯的欣賞,並翻唱了裡面的一首歌曲《Kimberly》。後來莫里西又翻唱了同一專輯的《Redondo Beac》。
2004年,音速青年發行了一張名為《Hidros 3 (to Patti Smith)》的專輯。

流行文化

2004年電影《在我父親的洞穴里》(In My Father』s Den)中,導演布蘭德•麥克蓋恩(Brad McGann)將原著中反抗的源泉費奧多爾•米哈伊洛維奇•陀思妥耶夫斯基的小說改為帕蒂•史密斯的專輯《Horses》,其中兩首歌曲《Land》和《Free Money》作為電影主題曲。

2007年電影《朱諾》(Juno)中,帕蒂•史密斯是主角最喜歡的音樂家。

帕蒂•史密斯德名字還經常和比利時時裝設計師安•德莫勒梅斯特(Ann Demeulemeester)聯繫在一起。德莫勒梅斯特經常在她的時裝秀中採用史密斯的音樂,史密斯甚至出現在2006年秋季時裝發布會的天橋上。

6 帕蒂·史密斯 -政治表現

帕蒂•史密斯是美國綠黨的積極支持者。2000年美國總統選舉,拉爾夫•納德是綠黨總統候選人。她帶領民眾在競選活動中演唱《People Have the Power》。2004年美國總統選舉,她名義上支持民主黨約翰•克里,返回寫作和錄製唱片的工作。布魯斯•斯普林斯廷則在競選活動中繼續表演她的作品《People Have the Power》。2004-05年冬季,她與納德一起巡迴演講,呼籲結束伊拉克戰爭,並彈劾總統喬治•沃克•布希。

2006年9月,她在倫敦表演了兩首表示抗議的新作:《Qana》關於以色列空襲黎巴嫩小鎮卡納(Qana),《Without Chains》則關於美軍在關塔那摩灣的拘留營。史密斯說:

「 我覺得這些事件很殘暴,因此創作這兩首歌。那些孩子和監禁的年輕的人沒有被公平對待。我是一個美國人,我繳了稅,而他們正把大把大把美元給以色列這樣的國家和無數的炸彈,這些炸彈轟炸的是卡納的平民。這可真是糟糕,是侵犯人權。 」


7 帕蒂·史密斯 -作品

音樂作品
帕蒂·史密斯帕蒂·史密斯

錄音室專輯
1975年:《Horses》
1976年:《Radio Ethiopia》
1978年:《Easter》
1979年:《Wave》
1988年:《Dream of Life》
1996年:《Gone Again》
1997年:《Peace and Noise》
2000年:《Gung Ho》
2004年:《Trampin』》
2007年:《Twelve》
現場錄音
1977年:《Hey Joe / Radio Ethiopia》
1978年:《Set Free》
2004年:《Live aux Vieilles Charrues》
2005年:《Horses/Horses》
合輯
1996年:《The Patti Smith Masters》
2002年:《Land (1975-2002)》

文學作品
帕蒂·史密斯帕蒂·史密斯文學作品

1972年:《Seventh Heaven》
1972年:《A Useless Death》
1972年:《kodak》
1972年:《Early morning dream》
1973年:《Witt》
1977年:《Ha! Ha! Houdini!》
1977年:《Gallerie Veith Turske》
1978年:《Babel》
1992年:《Woolgathering》
1994年:《Early Work: 1970 - 1979》
1996年:《The Coral Sea》
1998年:《Patti Smith Complete》
1999年:《Wild Leaves》
2003年:《Strange Messenger》
2005年:《Auguries of Innocence》

上一篇[梵鈴]    下一篇 [衰老]

相關評論

同義詞:暫無同義詞