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《慾望號街車》內容簡介:徐娘半老的南方女子布蘭奇乘一輛叫「慾望」的電車進城裡投靠妹妹。她聲稱自己是教師,因身體不好而辭職休養,其實她是因為行為不檢點而被迫離開家鄉的。在妹妹家她結識了一個忠厚的男人,兩人很快到了談婚論嫁的地步,

1基本信息

更多外文片名:
Endstation Sehnsucht.....Austria / West Germany
慾望號街車
Tranvía llamado deseo, Un .....Argentina / Spain
Un tramway nommé désir.....Canada (French title) / France
A Vágy villamosa.....Hungary
色彩:黑白
混音:單聲道
級別:瑞典:15美國:Approved 阿根廷:13 美國:PG葡萄牙:M/12 澳大利亞:M芬蘭:K-16 韓國:12
製作成本:$1,800,000 (estimated)
拍攝日期:1950年8月 - 1950年10月17日
製作日期:1950年8月

2劇情簡介

根據威廉斯同名話劇改編。布蘭奇·杜包爾斯,因為「不適當」的行為而被解除了教師職務。她只得到新奧爾良妹妹家居住。妹妹一家住在一棟骯髒的公寓里。姐妹倆都接受過舊式的南方教育。倆人都為愛而嫁,但姐姐的婚姻卻很不幸。妹妹絲黛拉嫁給了波蘭移民的兒子——斯坦利。布蘭奇與斯坦利一見面,倆人就對對方產生了厭惡感。斯坦利認為布蘭奇不值得信任,會給妻子帶來不好的影響,而且他作為一家之主的地位也會受到威脅。布蘭奇認為斯坦利是個沒受過教育的波蘭小混混。布蘭奇在逗留期間遇到了斯坦利的朋友米奇。米奇很善良,也很喜歡布蘭奇。布蘭奇告訴米奇自己丈夫不幸的死亡。斯坦利由於不滿布蘭奇對妻子和朋友施加影響的作法,而準備毀掉她。但懷孕的絲黛拉卻不準斯坦利碰姐姐一下。經過一番調查,斯坦利終於發現了布蘭奇的秘密,原來她並非那麼純潔,他讓米奇知道了這個秘密,米奇覺得受了愚弄,喝得大醉。他無情地拋棄了布蘭奇。這時,斯坦利的孩子降生了。他從醫院醉酒回家,發現布蘭奇準備「同以前的男友私奔」。在酒精的刺激下,斯坦利瘋狂地追上了布蘭奇並強姦了她。布蘭奇真的發瘋了。
影片最後的鏡頭讓人難以忘懷:難過的絲黛拉,負疚的斯坦利和羞愧的米奇呆立在街邊,望著發瘋的布蘭奇被瘋人院的汽車拖走。
這是一版五十年初的視聽藝術的形象典範。流光碎影般的黑白電影。這是拍攝手段服務於女主人身心特情的效果。布蘭奇生性畏光,布蘭奇躲躲閃閃,布蘭奇出沒詭異。她是一個神秘女人。慾望號街車是這部經典黑白影片的一個醒目載體,正是這趟慾望號街車,盛裝著女主人公布蘭奇從奧里維爾鄉下農莊,來到了一個擁擠而又神密地方 ——美國南部都城新奧爾良的天堂福地。布蘭奇是搭乘著極樂號,換乘墳墓號,再倒換上慾望號街車,來到了這個所謂的天堂福地。
著名導演伊利亞卡贊執拍的這部《慾望號街車》里的街車,都是沒有數字化車牌名號的。街車的停靠站台,也彷彿沒有起點,也沒有太多終點。布蘭奇乘著慾望號街車,懷揣著許多生活熱望和理想,哐哐噹噹來到幽暗城市,女主人公眼前出現燈紅酒綠場景,然後慾望號咯噔一聲,煞在一間掛牌屬名「福地西斯」酒吧門口。費 雯麗扮飾的女主人公布蘭奇周身充溢迷惑,神情飄泊著款款下車,雙腳靠岸之後,她雙眸一怔,眉間露出疑問:咦,這哪裡是什麼天堂福地,分明是貧民窟呀。天堂福地式的貧民窟,成了布蘭奇命中注定的一式選擇。
影片中的慾望號街車拉著布蘭奇,來到天堂福地找自已妹妹斯黛拉。布蘭奇從前以為,她真的是來到了一處福地。她幻想在這裡,有她自已的單獨房間,有她自已的化妝面鏡,每天能洗熱水澡,欣賞高雅音樂,吟頌詩篇小說,人與人之間都是兄弟姐妹,甚至還可以找到屬於自已愛的歸宿。布蘭奇是因了天堂福地夢想,才坐著慾望號街車,來找妹妹的。卻有所不料,天堂福地卻是那麼的陰暗,那麼的貧賤。那麼悲哀。這哀,狠狠打碎了布蘭奇所有美好夢幻。她只好也只能,開始了屬於她個人的私生活。而布蘭奇這一種另類生活,又是探尋與試微狀態的。-H
布蘭奇在窄狹的妹妹和妹夫家裡,貧寒又恥辱的活著。她嚮往高貴,卻又存在低寒。她迷戀富足,卻又失落在窮困。布蘭奇跟妹夫男主人公斯坦利扮演者馬龍白蘭度的生存觀念,十分對立並且格外衝突。布蘭奇懼怕白蘭度的眼神。影片《慾望號街車》也是揭破神秘女主人公布蘭奇蒙面厚紗的黑白故事電影。在這一解疑過程當中,馬龍白蘭度充當了一名刀斧快手的角色。斯坦利不光刀快,並且心鋒。這是二十六歲的馬龍白蘭度初登銀幕的亮羽之作。馬龍白蘭度早在1947年便在同名舞台劇《慾望號街車》主演斯坦利。流氓無產者之類的人物形象,太是馬龍 白蘭度貫常的拿手好戲。
馬龍白蘭度憑藉《慾望號街車》中演出的斯坦利一角,收穫了1951年度奧斯卡獎影帝提名。但是由於白蘭度過於粗暴激烈的「方法式表演」,誤讀了許多奧獎評委。馬龍白蘭度這次與小金人擦肩而過。幸運的是費雯麗,她因布蘭奇一角,兩摘奧斯卡后冠。也確實,費雯麗在《慾望號街車》當中的位置,要比白蘭度份量沉重許多。應能看到,布蘭奇的存在,一直是不願跟臟爛社會同流合污的高潔形象。為了不當花瓶,為了自我清高,也為了神聖愛情,布蘭奇潛藏了個人累累前鍇,避開了個人重重舊惡,換然面貌,來至所謂天堂福地,渴求新的生活,慾望新的活身。慾望重生的艷情。可是面前一切,都是那麼冷酷嚴慘。不依不饒。
費雯麗搭乘的這輛慾望號街車,循線疾駛。只是她自已,下錯了停靠站。在這天堂福地站,布蘭奇還是聽到了自已如意的波爾卡舞曲《瓦索維爾納》,欣賞到了自已中情的名歌《太太晚安》,還在浴室隨著洗澡浪花哼唱著一如童心的歌子《紙月亮》…… 這是一個,總在想望高潔生命卻韶華苦短女子的內心慾望。其實她的需要並不欲滿難填。她只想有一個衷心的男人,愛她護她,就已知足。慾望是愛。後來,布蘭奇親口告訴自已曾經愛意過的男人:愛過了,但又全都消失了。因為布蘭奇這時杳無愛情,僅剩不解慾望。慾望是《瓦索維爾納》,慾望是《太太晚安》,慾望是《紙月亮》…… 布蘭奇心知肚明,慾望是火。
布蘭奇渴求隱身過世生活的私秘,終於被生猛人獸斯坦利揭發公開。原來這神秘布蘭奇早在家鄉奧里維爾便已聲名狼稽了。布蘭奇被無情妹夫指控:她過去是一名中學老師,曾經利用教書益利個人,勾引過一名在校男生被校方除名。布蘭奇早與蕩婦一詞齊名。影片至此,布蘭奇渴求新生的努力終於敗滅了。在布蘭奇眼中,天堂福地成為地獄之門。影片《慾望號街車》最後一幕時份,錯亂的布蘭奇掙扎中,被白衣大夫強行塞進一輛黑色汽車裡,帶到精神病院。接下來布蘭奇緩慢平靜了。她面對著心理醫生遲遲伸出雙手,浙漸綻開笑顏。布蘭奇遲滯又希冀的喃喃說道 :陌生人總是善良的,我相信你們……
這時候天堂福地的街頭上,慾望號街車仍然叮叮咚咚,沿街正常行駛著。行駛著。布蘭奇安靜地停靠在了自已的終點站。那是她一生當中,一個陌生的終點站 。那是她心靈上面,一個陌生的終點站 。陌生人總是善良的,我相信你們…… 在陌生的慾望號街車上,布蘭奇的慾望之火,燃毀了她自已。在陌生的精神病院,因了陌生,布蘭奇覺得沒有過去隱影,沒有心理負擔,沒有直接面對。也沒有怪異目光正視。她的心景,尚可對天。慾望號街車,陌生的終點站。精神病院,陌生的終點站。電影《慾望號街車》終局依然告訴我們,慾望號街車仍舊在天堂福地那條大街上開來駛去。仍舊在天堂福地正常停靠。仍舊還有行跡匆匆的神秘女人,上上下下。慾望號街車,陌生的終點站。死亡,陌生的終點站。
慾望號街車,陌生的終點站。

3演職員表

導演:伊利亞·卡贊Elia Kazan
慾望號街車
編劇:
田納西·威廉斯Tennessee Williams.....(play A Streetcar Named Desire)
Oscar Saul.....(adaptation)
田納西·威廉斯 Tennessee Williams.....(screenplay)
演員
費雯·麗Vivien Leigh.....Blanche DuBois
馬龍·白蘭度Marlon Brando.....Stanley Kowalski
金·亨特Kim Hunter.....Stella Kowalski
卡爾·莫爾登Karl Malden .....Harold 'Mitch' Mitchell
Rudy Bond.....Steve
Nick Dennis.....Pablo Gonzales
Peg Hillias.....Eunice
Wright King.....A newspaper bill collector
Richard Garrick.....A doctor
Ann Dere.....The matron
Edna Thomas.....Mexican woman
Mickey Kuhn.....A sailor
Mel Archer.....Foreman (uncredited)
Dahn Ben Amotz.....Bit part (uncredited)
瑪麗埃塔·坎蒂Marietta Canty.....Giggling woman wth Eunice (uncredited)
John George.....(uncredited)
Chester Jones.....Street vendor (uncredited)
Lyle Latell.....Policeman (uncredited)
Maxie Thrower.....Passerby (uncredited)
Charles Wagenheim.....Passerby (uncredited)
製作人:Charles K. Feldman .....producer

4角色介紹

徐娘半老風味猶存的「南部美女」白蘭芝(費雯麗)因「不適當」的行為被解除家庭教師職務后,來到新奧爾良投靠妹妹。妹妹家在一棟骯髒的公寓內,其丈夫斯坦利(馬龍·白蘭度)是波白移民的兒子,性格粗魯莽撞,且酗酒嗜賭。因為從小嬌生慣養,受過舊式的南方教育,白蘭芝多少有些神經質,她認為斯坦利是個很沒教養的人,而斯坦利也正因為她所表現出的嬌弱敏感,認為她會帶壞自己的妻子,甚至威脅到他作為家中主人的地位,對她時常加以言語侮辱以示憎惡。在這樣的環境中,白蘭芝的悲劇一點點展開。

5幕後製作

關於影片
這部1951年由一代巨星費雯·麗及馬龍·白蘭度聯袂主演的黑白影片根據著名劇作家田納西·威廉姆斯的同名戲劇改拍,在1952年的奧斯卡上獲得12項提名,並奪得最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳藝術指導等四項大獎,同時還獲得1951年威尼斯影展評審團特別獎、最佳女主角獎;1952年金球獎最佳女配角;1953年英國電影金像獎最佳英籍女主角;美國電影協會(AFI)百大佳片、百大愛情電影之一,是美國電影史上最值得重視的影片之一。
整部片子充斥著碰撞,保留了濃厚的舞台劇味道:粗俗與優雅、野蠻的真實與精緻的矯飾、現實的蠻橫殘忍與幻夢的脆弱凄美之間強烈地對立,這種對立完整而層次分明地由費雯麗和馬龍·白蘭度完美地演繹出來。導演伊利亞·卡贊深受英國學院派電影藝術的影響,在運鏡與節奏方面趨於立體化,對特寫切換的形象表述較為痴迷,這樣的風格使演員有足夠的空間充分發揮自身的天分與個性,併產生了一種美妙的平衡,將故事的衝擊力體現無餘。影片一反好萊塢「大團圓」的老套,安排了一個悲劇的結局,其內容具強烈的諷喻性,第一次接觸到性對人的生理與心理影響的問題;人由於「慾望」而互相吞食,形成一個弱肉強食的世界,並揭示了女人固執的慾望和男人固執的慾望相碰撞的結果:最終導致了女主人公的瘋狂。
導演
伊利亞·卡贊(1909年9月7日—2003年9月28日)是在土耳其出生的希臘裔美國著名戲劇和電影導演,曾在耶魯大學攻讀戲劇,40年代初在百老匯舞台從事導演工作。由卡贊導演而成為名作的話劇包括田納西·威廉姆斯的《慾望街車》和《玻璃動物園》,及阿瑟·米勒的《吾子吾弟》和《推銷員之死》,這些劇目分別奠定了田納西·威廉姆斯和阿瑟·米勒在戲劇界和文學界的地位。獲得成功后的卡贊轉入電影界,擅長利用電影一貫的傳統手法來描寫戲劇化的不凡題材。
1947年,卡贊在紐約與李·斯特拉斯伯合創了演員工作室,以斯坦尼斯拉夫斯基體系的心理現實主義結合美國的情況加以發展而形成一種表演理論,並培養出馬龍·白蘭度、詹姆斯·迪恩、華倫·貝提等大演員,對50—60年代的美國表演藝術產生過很大影響。同年,卡贊導演的《君子協定》為其獲得第一座奧斯卡最佳導演獎;1951年的的舞台劇《慾望號街車》更加確定了他的地位和聲譽;1954年,卡贊憑藉《碼頭風雲》再次問鼎奧斯卡最佳導演獎。
卡贊在20世紀30年代曾短時間加入過共產黨,後由於對斯大林主義僵化意識形態的不滿逐漸脫離了共產黨。50年代,卡贊涉及美國好萊塢政治「黑名單」事件,在麥卡錫主義時期採取的反共態度和在眾院非美行為調查委員會(House Un-American Activities Committee)作證、揭發他人的行為,結果令包括查理·卓別林、奧森·威爾斯在內的很多自由派導演、編劇流亡海外,但他的導演事業仍如日中天。60年代卡贊逐漸退出演藝圈,但賣友求榮的名號仍如影隨形,而他則一直保持沉默,至今仍拒絕為「黑名單」事件做出道歉。
1999年,卡贊獲得奧斯卡終生成就獎,現場一半人起身鼓掌,另一半人卻坐著不動。儘管好萊塢很多人認為應給予卡贊對電影界的貢獻應有的評價,並將當年的爭論擱置起來,但這個獎仍受到很大的爭議。
演員
影片改編自同名舞台劇,伊利亞·卡贊幾乎是以舞台劇的原班人馬拍攝了本片,唯一的改變就是影片中內心世界最複雜的一個角色——布蘭奇的扮演者換成了費雯·麗。飾演布蘭奇的費雯·麗當時正經歷了事業和婚姻的雙重挫折,已呈現出精神不穩的初期癥狀。人生的失意使她能將自身充分融入布蘭奇這位香消玉隕但仍緬懷青春的半老徐娘形象中,把「我要的不是現實,是魔幻」的幻想與矛盾心理刻劃得淋漓盡致,樹立了電影表演藝術的典範。據說費雯·麗拍完這部電影從片場直接被送進精神病院治療。
出演斯坦利的馬龍·白蘭度當時尚不是一線大牌,對於馬龍·白蘭度而言,《慾望號街車》是其晉身於好萊塢最為難得的好機會,但他非常不喜歡劇中的那個角色,因為斯坦利在費雯·麗的面前「太象是一頭野獸,而不是人!」但他侵略性十足的個性化演出方式卻使得他得到了主流評論界以及影迷們極大的認同與反響。他在影片中穿著緊身牛仔褲,白色汗衫顯出鼓凸的肌肉,這一形象讓他成為50年代的性感偶像,也讓不著外衣而顯露白色汗衫成為性感的符號,流行至今。
編劇

慾望號街車劇照

慾望號街車劇照
《慾望號街車》是美國文學史上最經典的劇作之一,曾被改編成各種舞台劇,其中包括世界著名指揮大師普列文作曲的歌劇版。在此片中可看出編劇田納西·威廉姆斯大師級的功力,戲劇衝突的矛盾被表現得無處不在。
威廉姆斯是著名的同性戀者,此劇在羅馬排演時,大導演維斯康堤曾對威廉姆斯說:「布蘭奇就是你。」維斯康堤頗有見地,事實上布蘭奇是威廉姆斯與其姐姐若絲合起來的畫像。在威廉姆斯的心目中,布蘭奇這一遲暮美人可謂是美國沒落南方的代表。布蘭奇具有若絲的神經質、敏感脆弱,但又有南方仕女的高貴;而她所患的靈與肉的分裂症卻是威廉姆斯的,她對美與詩無窮的嚮往、在肉慾的墮落中掙扎尋找救贖,則完全是威廉姆斯本人的經驗。威廉姆斯對布蘭奇灌注了如許深厚的個人感情,難怪布蘭奇從靈魂深處發出來求援的哀號是如此震撼人心。
1983年,威廉姆斯的屍體在紐約麗榭飯店的套房被發現:他試圖用藥瓶蓋來盛兩粒安眠藥,但瓶蓋不小心掉入了喉腔,使其梗噎而死。無獨有偶,在《慾望號街車》中,布蘭奇·杜波瓦就是在麗榭街走完了人生之旅。
音樂
從《推銷員之死》開始與卡贊合作的音樂家阿列克斯·諾斯將古典樂和爵士融合起來,為本片創造了獨到的音樂,這位獲得過15次奧斯卡最佳配樂提名的音樂家一次都沒有獲得過奧斯卡,終於在1986年獲得了奧斯卡終身成就獎,也是唯一獲此殊榮的作曲家。

6發行上映

攝製格式:35 mm
洗印格式:35 mm
製作公司
Charles K. Feldman Group
華納兄弟公司Warner Bros. [美國]
發行公司
CBS/Fox [美國]..... (video)
20世紀福克斯電影公司Twentieth Century-Fox Film Corporation [美國]..... (cable tv)
Warner Home Vídeo [巴西]..... (2000) (Brazil) (DVD)
上映日期
美國 USA  1951年9月18日 (Beverly Hills, California) (premiere)
美國 USA  1951年9月19日 (New York City, New York) (premiere)
西德  West Germany  1951年12月1日
奧地利 Austria  1952年
芬蘭 Finland  1952年1月25日
瑞典 Sweden  1952年2月13日
阿根廷 Argentina  1952年3月20日
葡萄牙 Portugal 1952年11月14日
法國 France  2003年11月12日 (re-release)

7相關評論

一句話評論
《慾望號街車》是好萊塢的原型片之一,許多電影都會公平或不公平地拿來同其比較。
——《電影批評家》
電影本身在1951年是對現實主義的致敬,儘管今天看來似乎充滿了幽閉和矯飾。
——《芝加哥太陽時報》
影片簡評
內容具有強烈的諷喻性,人由於「慾望"互相吞食,形成一個弱肉強食的世界。影片第一次接觸到性對人的生理與心理影響問題,並一反好萊塢「大團圓"的老套,安排了一個悲劇結局。攝影富於對比,男女主角的表演極具感染力。
獲1951年度奧斯卡費雯·麗獲最佳女主角,及最佳男女配角,最佳藝術指導等4項獎,是美國電影史上值得重視的影片之一。

8精彩看點

花絮

慾望號街車海報

慾望號街車海報
影片按預定計劃拍攝了36天。
儘管費雯·麗認為馬龍·白蘭度是一個極為情緒化的人,而馬龍·白蘭度則認為費雯·麗是一個嚴肅得乏味的人,但兩人卻很快成為朋友並且合作愉快。
《慾望號街車》是田納西·威廉姆斯最好的劇本,他自己表示:除了卡贊外,他不接受任何人改編這個劇本。而卡贊則一定要讓當時尚籍籍無名的馬龍·白蘭度來扮演男主角。卡贊給了白蘭度20美元,讓他搭火車去見威廉姆斯。但白蘭度先把錢用了,改坐便車去,花了3天才見到威廉姆斯。而正是白蘭度身上那種滿不在乎的氣質吸引了威廉姆斯,使他對白蘭度滿意之極。
由於當年的海斯法典,劇本在送交后審查辦公室提出有些戲必須刪除,這讓卡贊相當不舍,邊刪邊感到惋惜,一些情節被淡化處理,最終雙面還是達成了妥協。除此以外,還有道德委員會與電影的衝突,影片差點被歸入「不適合天主教徒觀賞」 的C類,電影因此進行了刪節,日後,這些被刪去的片段才得以完整呈現。
·《伊利亞·卡贊自傳》的作者理查德·斯奇凱爾曾透露:卡贊原本想要大改動舞台劇的形式來拍電影,后又改變主意。但電影並不是完全照搬舞台劇。電影與戲劇有著截然不同的表達方式,伊利亞·卡贊對電影的分鏡並不喜歡,他坦言一個好導演到片場時是無法確定怎麼做的,而他正是那種到了片場會有更多創作性的導演。
馬龍·白蘭度在此片中遵循的是「方法派演技」,即讓人物自身完全融入角色的表演方式。這種看似自由而無物的表演方式,除要根據演員自身性格作為模板之外,更需要創造角色本身的性格及生活。在此後的半個世紀中,方法派統治了好萊塢,包括保羅·紐曼、羅伯特·德尼羅、傑克·尼科爾森、西恩·潘在內的演員都受其影響。
穿幫鏡頭
當斯坦利將收音機扔向身後的窗戶時,收音機徑直穿過了窗戶。
當米奇擁抱布蘭奇時,布蘭奇用雙臂摟住米奇的肩膀,而在下面的鏡頭裡,布蘭奇則不是將其左手就是右手搭在米奇的肩膀上。
對白
Blanche DuBois: Marry me, Mitch.
布蘭奇·杜博斯:「娶我吧,米奇。」
Mitch: No, I don't think I want to marry you anymore... No, you're not clean enough to bring into the house with my mother.
米奇:「不,我不認為我還想娶你。你不夠乾淨,你不配進家門同我的母親呆在一起。」
Blanche DuBois: Whoever you are, I have always depended on the kindness of strangers.
布蘭奇·杜博斯:「不管你是誰,我總仰仗著陌生人的仁慈。」

9圖書信息

作 者: (美)田納西·威廉斯(Tennessee Williams) 著 馮濤 譯
慾望號街車

  慾望號街車

出 版 社:上海譯文出版社
ISBN:978-7-532-74982-9
出版時間:2010-04-01
版 次:1
頁 數:251
裝 幀:精裝
開 本:32開
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「第一次聽到《街車》的台詞……給你的印象是那既非俏皮話,也不是『詩',而是從靈魂中流淌出來的語言。一位作家的靈魂,一個獨一無二的聲音幾乎是奇迹般籠罩住了整個舞台……
「《街車》的首演就等於是在商業戲劇的土地上插上了一面美的旗幟……威廉斯的這齣戲比他不論是此前還是以後的其他作品都更接近悲劇,它陰暗的結局沒有得到絲毫的緩解。」
——阿瑟米勒
「抒情又富有詩意,趣味橫生又令人心碎;掘發人性,沒齒難忘。」
——弗蘭西斯·科波拉
「他縱聲一躍,清晰念出白蘭芝的傳世台詞,我一直依賴陌生人的慈悲……」
——朱天文《荒人手記》
目錄
導言 阿瑟·米勒
演職員表
慾望號街車
「我生活的世界」——田納西·威廉斯自問自答
年表
悲劇並不發生在舞台上——《慾望號街車》主題辨析 李尚宏

10芭蕾舞劇

2010年是田納西·威廉斯普利策獎獲獎話劇《慾望號街車》誕辰65周年,由Adam & Company贊助的,根據威廉斯同名話劇改編的,蘇格蘭芭蕾舞團全新芭蕾舞作《慾望號街車》,是蘇格蘭國家芭蕾舞團2012年的兩部世界首演的作品之一。
芭蕾舞劇《慾望號街車》

  芭蕾舞劇《慾望號街車》

想擺脫不堪的過去,徐娘半老風韻猶存的南方美女Blanche DuBois搬去了妹妹Stella位於新奧爾良的公寓,Stella的丈夫性格粗魯莽撞,認為Blanche虛偽做作、充滿了對權貴的幻象,會帶壞自己的妻子,決定毀了她……
《慾望號街車》由著名作曲家Peter Salem作曲,音樂充滿了爵士風情,美國戲劇和電影導演Nancy Meckler執導,國際著名編導Annabelle Lopez Ochoa編導。蘇格蘭芭蕾舞團一如既往地嘗試著延伸現代芭蕾的尺度,在作品中大量運用了戲劇和舞蹈的元素。

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同義詞:暫無同義詞