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1 抓狂歌 -簡介

  《抓狂歌》是台灣「黑名單工作室」於1989年所推出的第一張音樂專輯。由於這張專輯挑戰傳統的強烈企圖心,一方面幾乎完全以台語發聲,另一方面卻又完全不同於之前市場上流行的台語歌,而是以搖滾、饒舌的音樂方式來呈現,使得這張專輯在台灣流行音樂史上的地位獨樹一幟,被多數評論家視為是1990年代后發軔之「新台語歌運動」的第一聲春雷。

2 抓狂歌 -資料

  在「后解嚴社會」的台灣,1989年11月,由「黑名單工作室」製作、滾石有聲出版社有限公司發行的《抓狂歌》正式問世。誠如某位評論人所指出的,這是一張在當時兀自從廢墟中破芽出土一絲生意的專輯,簡介開宗明義定位「台語文化自覺意識蘇醒、台語文化再造」,企圖請君入甕,引發觀眾思考(南瓜妹 nd)。這張音樂專輯在封面即清楚地標舉:「這不是黑白唱,這是咱的番土豆歌。」在其內頁文案中,林秀麗則在一開始就丟出了以下這些問題:你問過自己嗎?當你熟背中外史地,你對台灣的歷史了解多少?當你對國語、西洋歌曲如數家珍時,可曾對母語歌謠多一些關注?當台灣現階段處於極度動蕩中,你想過自己在這個時代所扮演的角色嗎?這些問題,你問過自己嗎?

  接下來,在林秀麗將標題列為〈阮聽見台灣的心卜卜跳〉的文案中,她也這樣指出:台語歌謠何去何從?如何創造與時俱進的台灣歌謠?讓台灣的新生代正確的對待母語與自身情感的關係?以上這些問號,也許都和你毫無干係,也許和你生生相息,但是有一群人,他們卻將它視為生命最重要的一件事,開始了長達五年的思索、創作和找尋。

  對於「黑名單工作室」的創作理念,林秀麗則在《抓狂歌》音樂專輯的文案作出如下的說明:他們是一群流行音樂的異議份子,不喜受形式拘束,大膽運用音樂說出真心話,宏願用熟悉的母語,以音符勾勒出台灣四十年來的變遷風貌,誠懇地對台灣現實社會提出一種看法,賦予台灣歌的新時代精神,和更多生於斯、長於斯的人分享。

  這張專輯的每一首歌都反應了當時台灣的政治、經濟、社會等現象。一方面,歌曲〈計程車〉、〈新莊街〉、〈阿爸的話〉將重點擺在刻劃市井小民的生活景況。另一方面,也有一些歌曲如〈民主阿草〉,卻以批判政府的犀利詞句,大膽地諷刺台灣政治問題。有評論者在總結這張專輯時指出:

  反應紛呈的先行者《捉狂歌》,劃時代地突破當時台語歌曲意義、語言符號、純粹結構的專斷性,更開闊指涉未來,或許不克盡全功(還是有它的缺矢,意識型態的定位問題),但也為後來的台語音樂工作者開創新穎的方向。

3 抓狂歌 -相關評論

  現代新潮的曲風卻前所未有的全以台語演唱,結合饒舌、雷鬼及台灣「雜念仔」風格的前衛創作,直接以美學形式批判威權政治對台灣在地語言及歷史的壓抑(簡妙如 2005)。

  說這張是無極元始台語念歌 (RAP) 經典至尊,應是一點也不為過(dary 2005)。

  挑戰長久以來受商業體系宰制的台語歌曲格局,專輯《抓狂歌》,一首首諷喻時事、批判現況的犀利歌曲,像一顆炸彈投向歌壇(劉力君 1999)。

  「台灣新音樂」對主流「政治」進行嘲諷的歌曲,以「黑名單工作室」在1989年底發行的《抓狂歌》最早(楊克隆 nd)。

  《抓狂歌》一出版時,正象徵著台語流行新時代的開始。……《抓狂歌》無遺地在當時對青年學子造成深遠的影響,其中的〈民主阿草〉還成為台灣最後一首禁歌(林良哲,轉引自南瓜妹 nd)。

4 抓狂歌 -曲目

  01. 台北帝國 詞曲/王明輝 演唱者/林�哲

  02. 抓狂 詞/王明輝陳主惠 曲/泰人 演唱者/陳明章謠明輝

  03. 傷心無話 詞/陳明瑜 曲/王明輝 演唱者/葉樹茵

  04. 阿爸的話 詞/王華 曲/王明輝 演唱者/王明輝

  05. 慶端陽 詞曲/陳明章 演唱者/陳明章

  06. 計程車 詞/王華 曲/王明輝 演唱者/林�哲

  07. 民主阿草 詞/王華 曲/王明輝 演唱者/林�哲陳明章

  08. 新莊街 詞/陳明瑜 曲/陳明章 演唱者/陳明章

  09. 播種 詞/陳明瑜 曲/陳明章 演唱者/陳明章

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