標籤:二十世紀的美國音樂

起源於印第安人的音樂。美國音樂經過長期發展,到20世紀初才具備獨特的美國風格,並取得了與西方各國音樂文化同樣重要的地位。

1簡介

美國音樂囊括了hiphop+rap(嘻哈饒舌說唱) 、R&B+soul(節奏布盧斯和靈魂樂) 、pop(前衛流行) 、rock&roll(搖滾樂) 、
美國音樂
American country music (鄉村音樂)、Latin music (拉丁樂)、Disco jockey (DJ電子混音舞曲 歸在hiphop里)、punk (朋克樂 歸在rock里)、Funk Music(放蕩傑克音樂)、CRunk & B(曠課樂)、Gothic(歌特音樂),home(舞曲),jazz(爵士),metal(金屬樂),alternative(另類),raggae(雷鬼),classical(古典)等等多元化美國本土以及歐美混合音樂元素。

2產生背景

在此之前,美國境內存在著生活在這塊土地上的各個民族或種族的音樂,也存在著歐洲音樂家從歐洲各國帶來的專業音樂。它們之間經過長時期的相互影響、融合,促進了美國音樂的形成和發展。
美國在音樂藝術方面有著領先全世界的藝術成就和發展的歷史文化背景,在經過大眾娛樂的流行音樂洗禮后,美國的主流音樂和非主流音樂都受到全世界歌迷的熱烈追捧和共鳴,國際流行樂壇逐漸成為歐美音樂、美國音樂的代名詞,而美國各種音樂的藝術表達形式的風格漸漸被亞洲和歐洲等娛樂文化大國的主流音樂吸收和混合,使得美國音樂跨越國土的成為了全世界音樂fans的首選時尚音樂文化指標。
19-20世紀
19世紀初,許多歐洲音樂家來到美國,他們帶來了遠比美國先進的音樂水平和技巧。1848年歐洲革命后,又有大批德國音樂家移居美國。他們使原先習慣於讚美歌的美國人的音樂趣味發生明顯變化,也給美國年輕一代作曲家的創作帶來巨大影響。與此同時,音樂教育獲得迅速發展。
形成的特點
20年代,社會輿論鼓勵美國作曲家創作具有美國風格和特點的作品。一批作曲家在各方面支持下,為美國民族主義音樂的確立作出了貢獻。特別在交響樂領域,他們為美國音樂贏得了與歐洲各國音樂並駕齊驅的地位。曾在巴黎從法國作曲家N.布朗熱學習的A.科普蘭、R.哈里斯、W.辟斯頓、V.湯姆森以及R.塞欣斯(1896-1985)等人,都在一定程度上把美國的音樂語言與西方第一流的作曲技巧結合起來。他們的學生和追隨者如W.舒曼、S.巴伯、L.伯思斯坦等繼承了他們的道路。這些青年作曲家大都是國內培養起來的。
20-30年代的美國音樂並不只是朝著一個方向發展。西方音樂在第一次世界大戰後經歷了空前的劇烈變化,出現了新的現代音樂流派;即便是上述作曲家,在他們的某些作品中,也表現出不同程度的實驗的性質。最重要的實驗主義者是1915年定居美國的法國作曲家E.瓦雷茲。同時期,美國的流行音樂空前發展。特別是從黑人音樂布魯斯、拉格泰姆等演變而來的爵士音樂風行全國。具有獨立的美國風格的音樂劇(亦稱百老匯歌舞劇)是在歐洲的輕歌劇和喜歌劇的基礎上逐漸發展起來的,在流行音樂中佔有特殊地位。著名的音樂劇作曲家有R.羅傑斯(1902-1979)、G.格什溫、伯思斯坦等。
納粹政權的出現和第二次世界大戰,使許多著名的歐洲作曲家來到美國,如P.欣德米特、B.巴托克、勛伯格、斯特拉文斯基、D.米約等。他們給美國音樂生活帶來了新的巨大影響。美國成為西方音樂文化的一個重要中心。美國音樂創作的民族性不再受到重視,許多美國作曲家的作品與歐洲音樂在風格上的差別幾近消失。
MJ.傑克遜的出現
70年代以後,搖滾樂的熱潮逐漸衰退,各種流行音樂互相影響,在風格上趨向綜合。最著名的流行音樂歌手是邁克爾·約瑟夫·傑克遜(Michael Joseph Jackson(1958年8月29日-2009年6月25日)
傑克遜

  傑克遜

在音樂表演方面,美國往往由於擁有世界第一流的指揮、獨奏家和歌劇演員而達到很高水平。美國的交響樂團占波土頓、芝加哥、克利夫蘭、紐約和費城等交響樂團均享有國際聲譽。

3二十世紀的美國音樂

美國在1776 年獨立建國。早年殖民地色彩十分濃厚,在文化方面幾乎全是歐洲的移植。民間的音樂,倒是以黑人的靈歌(spiritual),綜合了非洲的傳統與被迫信仰的基督教,發展出很不同的風格。西部開發產生了牛仔,牛仔歌 (cowboy songs) 雖未脫離歐洲 (特別是英國) 民謠風格,但精力旺盛,粗獷又多愁善感,也有特色。西部開發產生了牛仔,牛仔歌 (cowboy songs) 雖未脫離歐洲 (特別是英國) 民謠風格,但精力旺盛,粗獷又多愁善感,也有特色。天才歌曲作者 福斯特 (Stephen Foster,1826-64) ,吸收了這些因素,寫下了幾乎可以稱為美國民謠的歌曲:
Negro Spiritual: Joshua fit the battle of Jericho [1.29] Negro Spiritual: Joshua fit the battle of Jericho [1.29]
--: Swing low,sweet chariot [2.25] --: Swing low,sweet chariot [2.25]
Foster: De Camptown Race [3.06] Foster: De Camptown Race [3.06]
Trad. (cowboy song): Carry me back to the lone prairie [3.20] Trad. (cowboy song): Carry me back to the lone prairie [3.20]
十九世紀新英格蘭地區興起了所謂超越論(transcendentalism , 艾默生、霍桑、梭羅 等人)思想,高揚個人的自主,不依附任何權威。這使美國特色的文藝逐漸產生。第一個特立獨行的美國作曲家,是 艾維斯 (Charles Ives,1874-1954)。他受教其父,並未受正式音樂訓練,又是成功的商人,作曲完全為了滿足自己,無意討好聽眾。以他的年代而言,他的音樂,打破了歐洲音樂的各種規矩(把流行曲調重疊一起,節奏不統一,甚至調性也不統一),「前衛」的可怕: Ives: Putnum』s Camp,from Three Places in New England [6.13] 另一個非學院出身的作曲家是 葛許文 (George Gershwin,1898-1937)。他把爵士樂帶入「古典」殿堂 (我們對他作品介紹已多)。與他同時或稍後的作曲家,就都是學院出身的了。
紐約出身的 柯普蘭 (Aaron Copland,1900-90)能作很艱深的學院派作品。但他的名氣主要是建立在他充滿美國風味的芭蕾 (Billy the Kid,Rodeo,Appalachian Spring) 與管弦樂上。他可能是「美國古典音樂」最有代表性的名家,多樣、活躍,甚至霸氣,很能表現美國作風。
上一篇[邰正宵]    下一篇 [金屬陶瓷]

相關評論

同義詞:暫無同義詞