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豎琴(harp ),是一種大型彈撥樂器。它主要有一垂直的前柱、一斜立的長條形音箱和位於上方的彎曲的琴頸,形成一三角形琴架,琴弦自上而下與前柱平行地綳於琴頸與音箱上,琴身是木製結構。據埃及古圖記載,此種樂器出現於公元前三、四千年。當時的形狀猶如一個有弦之弓,傳說這是受射箭時箭發弦鳴的啟發而發明的。至中世紀有記載說古代豎琴就是里拉琴(Lyre,一種最古老的用緞帶吊在身上或套在左手演奏的彈撥樂器)。形體大的豎琴當時被稱為奇塔拉琴(Cithara)。經過許多年的逐次改良,才形成現代豎琴。

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基本知識

豎琴豎琴
樂器名稱:豎琴(Harp)                
樂器本調:降C大調。
實用音域:大字組降C-小字四組升F。
應用譜號:高聲部:高音譜號,移調高大一度半記譜;
                低聲部: 低譜號,移調高大一度半記譜。
結構組成:琴身(包括琴柱、掛弦板、共鳴箱和底座)琴弦系統(包括琴弦、弦軸、變音傳動機件裝置和踏板)。 
使用材質:琴身:木製結構;
                 琴弦:通常(即最理想搭配方式)
高音區用尼龍弦,中音區用腸衣弦,低音區用金屬纏弦;變音傳動機件:使用曲型銅板。

樂器特色:具有無以倫比的美妙音色,尤其在演奏琶音音階時更有行雲流水之境界;音量雖不算大,但柔如彩虹,詩意盎然,時而溫存時而神秘,是自然美景的集中體現。

1 豎琴 -歷史

豎琴豎琴

豎琴普遍認為其靈感從弓演變而來。其起源時間至少可追溯到西元前3000年的古地中海地區和中東地區。古埃及視之為神聖的樂器,用於宗教儀式。後來此古老樂器傳入歐洲、美洲和亞洲等地區。《聖經》亦有記載大衛王彈奏豎琴。而歐洲,豎琴最早出現在愛爾蘭。無論如何,豎琴在大約一千年前已有相當程度的流行。

中世紀時,游吟詩人已使用稱為巴地克的豎琴,使其風行整個歐洲。不過直到17世紀的歐洲,豎琴仍未發展完全。1720年,德國的霍布如克(Jacob Hochbrucker)設計了裝置了五個踏板的豎琴,以踏板控制弦鉤。1810年,法國鋼琴製造家艾拉爾德(Sébastien Érard)發明了現代化的踏板豎琴。其後在1897年,另一法國人亦發明半音豎琴。豎琴在法國得以被推廣,更成為管弦樂的撥弦樂器之一。在豎琴音樂大賽方面,法國是第一個舉辦豎琴音樂大賽的國家,而第一個舉辦世界音樂豎琴大賽的國家是以色列。

「Harpa」這個字的第一次出現,是在公元600年左右;早期文獻內對豎琴的記載,使用名稱並不統一。目前被發掘的第一把拱形豎琴(arched harp),是出現在美索布達米亞平原,年代為公元前2500年。

2 豎琴 -發展沿革

最早發掘的拱形豎琴是公元前2500年出現的,它與緬甸豎琴相似,有13或14條琴弦。從當時古墓上的圖片可以看出,演奏者以左手撥弦,右手則負責按弦止音。現在有些中、西非地區,仍能見到這樣的豎琴。

現存最古老的愛爾蘭豎琴(Irish harp),是製造於14世紀。一般有30到36弦,最大的特色是使用指甲彈奏的聲音。當時歐洲其它地區的豎琴,與愛爾蘭豎琴最大的不同,在於它使用指尖而非指甲彈奏,而且它不像愛爾蘭豎琴的琴身,並沒有一個大共鳴箱。

豎琴演奏豎琴的指法

豎琴樂器的演變,有一大部分是為了克服調性及半音的限制。16世紀時,Juan Bermudo比照鍵盤樂器,發明了雙排弦豎琴(double-strung harp)。這種豎琴,有兩排平行的弦,加上去的那一排,就像鋼琴的黑鍵,負責半音的彈奏。後來,蒙台威爾地(Monteverdi)的歌劇 ''Orfeo(1607)'' 里所使用的豎琴,就是雙排弦豎琴。

在雙排弦豎琴后,又出現了三排弦豎琴(triple harp,17世紀初)及鐮鉤豎琴(hook harp)。鐮鉤豎琴的原理,與後來發展的半音器豎琴(lever harp)很相似,它是先將幾個特定的音調低半音,然後以左手操縱鐮鉤(hooks)而將音升高半音。

繼雙排弦與三排弦豎琴之後,在19世紀時出現了交叉弦豎琴(cross-strung chromatic harp)。交叉弦豎琴共有76根弦,44根在左邊,32根在右邊。德布西著名的「'Danse sacree et danse profane(1904)」就是寫給這種豎琴的。但是這些豎琴,因為在彈奏上的困難與樂器本身的限制,現在幾乎都不使用了,只有在特殊表演或展覽中出現。這個世紀,在愛爾蘭豎琴方面,John Egan也發明了半音器(levers)。藉由手來調整位於琴弦上端的半音器,可以改變琴弦長短,而得到所需要的調性;這就是現在還普遍使用的半音器豎琴。

踏板豎琴(pedal harp)的演變,可推至17世紀末、18世紀初。當時有單一動作踏板豎琴(single-action pedal harp),莫扎特的長笛與豎琴協奏曲,第一次就是用這種豎琴演出。踏板豎琴就是用腳控制踏板來升高半音。單一動作的踏板,只有兩個凹槽(sluts),踏板由上凹槽到下凹槽,只動作一次,能演奏的調性仍然有限。

到了19世紀初,Sebastien Erard發明了雙次動作踏板豎琴(double-action pedal harp),因為有多加一個凹槽,踏板可以動作兩次,所以每根弦可以彈奏三個半音。至此,豎琴發展為可以彈奏所有調性的樂器,而現今音樂會中所使用的音樂會用踏板豎琴(concert harp),就是從Erard豎琴慢慢改進而來。

目前世界上保有豎琴最原始風貌的地方,其實不在歐洲,而是中南美洲。中南美洲的豎琴構造,仍舊保有當時西班牙移民時期的原貌,雖然不同地域會有一些不同的改良方法。曾經在墨西哥,看過他們的街頭藝人,抱著豎琴當場即興,彈幾個chords,然後念唱一段當時他想到的歌詞,這就很像中古世紀的吟遊詩人;還有在他們最具代表性的ensemble:Mariachi(有小提琴、曼陀林、小喇叭)中,豎琴也是原來必有的樂器(現在因為這樣的豎琴手已經減少,且豎琴這個樂器對他們來說是一種經濟負擔,只有大的Mariachi才用豎琴)。

3 豎琴 -豎琴的構造

豎琴演奏豎琴
豎琴是一種包括了弧形頸部(或稱為「梁」)(neck)、共鳴箱(resonator)、五金裝置(它的主要作用相當於鋼琴或小提琴的琴軫一樣,放鬆或拉緊某條特定的弦)及琴弦(parallel strings)的弦樂器。她在每個地域,如中國、緬甸、愛爾蘭、歐洲大陸、拉丁美洲等等,又有各種不同的形狀、琴弦數、彈奏法。(中國的箜篌就是其中一種,「詩鬼」李賀曾寫過《李憑箜篌引》。)

現在最常見的音樂會用踏板豎琴,除了頸部及共鳴箱,還有一跟圓柱(column)。豎琴的底部(base)有七個踏板,這些踏板系在圓柱里的七根踏板桿(pedal rods)下端,再由踏板桿連接到頸部里的動盤(action),負責掌管七個音(左腳si-do-re 右腳mi-fa-sol-la)的升降。動盤裡有兩千多個小零件環環相扣,再牽動外面的小圓盤(discs),藉由改變琴弦長度而得到所需要的音高(每個踏板呼應八度音程中的一個,並有上、中、下三個可以固定位置的凹槽。每個踏板都配有彈簧,你可以用腳去推踏板,或是放開它們,在各個凹槽間變換位置)。正因為豎琴是經過精密計算和設計的樂器,再加上木料與雕工,所以貴也是有原因的。

琴弦由共鳴箱穿出,再固定到頸部上的鐵栓(pin)。把所有調好音的琴弦加起來,它們的拉力(tension)是730公斤。

踏板豎琴因需要的不同,琴弦數與琴的大小也有不同,最常見的是47根弦,包含6個八度再加一組最高音的do、re、mi、fa、sol,重量在80磅左右。最下面的一個半八度,用的是鋼弦(wire strings),中間音域用羊腸弦(gut strings),高音則因每個人對聲音的喜好不同,有時候最高一個八度、或者一個半八度,使用尼龍弦(nylon strings);也有人因為不喜歡尼龍弦又脆又亮的音色,而從中間音域以上全部用羊腸弦。

4 豎琴 -種類

豎琴形狀大致呈三角框形弓狀,早期豎琴只有按自然音階排列方式的少數弦。其後,弦數增加,亦設共鳴箱,外形線條變得華麗優美。豎琴的弦一端與琴體(共鳴箱)以一定角度立交連接。現其種類大致可分為:

拉丁式:最原始豎琴,無法轉變調性。
愛爾蘭式:種類款式最多,可用手改變調性。
踏板式:47條不同長度的弦由橫樑拉到共鳴板,使用腳改變調性。

5 豎琴 -演奏

豎琴豎琴演奏
音調

早期豎琴只是按自然音階排列方式的少數弦,所能彈奏的調性有限。踏板豎琴可以彈奏所有的升降音,其7個踏板使豎琴可變換為任何調的自然音階。結合等音原理,豎琴的自然音階七弦可變成各種由四個音結合的七和弦。

豎琴演奏要雙手並用,但不用小指。豎琴的音色與鋼琴相似,不過比較輕柔飄逸。豎琴有幾種特殊的奏法,分別是:

泛音:使音色清澈透明,比原音高八度
滑音:使音色發揮獨特的和聲效果
濁音:使音色鏗鏘有力

演奏

豎琴使用大譜表記譜,樂器所擁有的音與它由低至高排列的47根弦(有的豎琴有46或48根弦)一樣多,即擁有自(b)C(1)至g(4)47個音、六個半八度的寬廣音域。所有的音按自然七聲音階排列,定弦基調為(b)C大調。

豎琴琴體下方有七信踏板,每個踏板能控制音列中所有的同名音。所有踏板都設計有三級,踩動它可將音升高或降低。如將七個踏板都踩置於第一級時,音列即為定弦的(b)C大調音階;置於第二級即為C大調音階;置於第三級時,就將音列調到了#C大調。總之,利用踏板,演奏者可方便地彈出所有調的七聲音階,並可調製出其他音階形式,如:五聲音階、泛音階、含有某種特殊變者的音階等;也能將全部音列調成某種和弦式音列。

豎琴用左右手的一至四指演奏,不用小指。樂譜中的高音聲部由右手演奏,低音聲部由左手演奏。單手可奏單音、雙音、和弦(同時發響),每隻手最多奏四個音,最寬不能超出十度。

音型進行幅度很寬時,用迂迴進行容易演奏,並能將音與音銜接得很連貫。兩手交換演奏,可奏出像鋼琴一樣的單音式的分解和弦。泛音、煞音、滑奏是豎琴的特色奏法。

彈奏時,因為小指較無力,只使用大拇指到無名指(依序為1-2-3-4)。觸弦的部分是第一個關節的指腹前端(finger tips)。可想而知,只要是彈豎琴的手,指紋辨識馬上就能看出因長繭而扭曲的紋路。

豎琴里做有名的效果,就是滑奏法(glissando)。這個義大利字的意思,其實就是「滑動」。豎琴家把手指從豎琴的一端滑到另一端,所有的音符聽起來就好像一個非常快速的音階(通常是從下往上)。哈潑·馬克斯(Harpo Marx)是一個雙方向滑音的大師,他可以把手指從下滑到上,再從上滑到下,揮舞不停。豎琴的滑音往往會為音樂添加一種戲劇性的美感。看看一些影視節目就知道了。也正因如此,它往往被濫用,尤其是電影音樂作曲家有時特別喜歡使用這種豎琴滑音。

在莫扎特為長笛與豎琴寫作的C大調奏曲等曲目中你能夠聽到豎琴的演奏。而動畫的配樂,更常用的似乎是鋼琴,但你依然能在諸如《聖鬥士星矢冥王篇》中聽到潘多拉的豎琴聲或是《千年女王》配樂中的豎琴伴奏。

6 豎琴 -經典作品

莫扎特《長笛與豎琴協奏曲》
格利埃爾和欣德米特《豎琴協奏曲》
柴科夫斯基《花之圓舞曲》序奏

7 豎琴 -保養

豎琴豎琴

豎琴在正常使用下,其壽命可以保持很長久,保養上僅需注意:

1、避免日晒雨淋,或高溫差變化及撞擊。
2、琴身(木質部分)可用擦琴油,及細緻干布塗擦琴身,即可常保光亮潔凈。
3、琴弦(尼龍弦部分)是屬於消耗性材料,若於不當使用或環境下,較易斷弦,故應多預留一組備弦。若有故障產生,無法簡易修復時,可請專業技術人員來維修。

8 豎琴 -選購注意

選擇豎琴的優劣品,需注意:

1、外觀平滑潔凈無傷痕裂縫。
2、撥弦聆聽琴聲,高音部份需堅硬有力;中音部份需鏗鏘動聽;低音部份需沉穩悠長,
3、整體音色婉如珠玉般晶瑩,如朝露般清澄,餘韻悠長,令人心曠神怡, 方為上品。
4、五金裝置部份,應為亮麗緊固,整齊美觀為佳。
5、認明品牌信譽,售後服務,及維修能力等,應列為考量。

9 豎琴 -豎琴吉他 

 Harp Guitar(豎琴吉他)   豎琴吉他(Harp Guitar)可視為吉他與豎琴的結合。通常是在原有六條弦的琴頸旁,再另加一根支架或將音箱延伸,以加上數條開放弦,來擴展低音的音域範圍。   豎琴吉他大約最早出現於14世紀,在19世紀的時候廣為流傳到歐洲和美國。豎琴吉他的音色是非常清亮而柔和的。它的低音區不如吉他的緊繃也沒有豎琴的冷然;高音區輕靈而鮮潤,畢竟共鳴腔體要比吉他大/中音區的音色就非常的舒坦了,和吉他一樣舒緩,但多了一點柔韌。   已故的指彈大師邁克.賀吉斯(Michael Hedges)便常利用豎琴吉他上的開放弦所產生的深厚低音,來營造其作品中廣闊的空間感!

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